改編自楚門小說的《第凡內早餐》，至今仍擄獲無數觀眾的心。奧黛麗赫本一襲黑色小洋裝、手持長煙斗的身影，更成為永不衰退的時尚icon。不過，若時光倒流，成為令人稱羨的時尚教主，極有可能不是赫本，而是另一位巨星瑪麗蓮夢露，甚至會是其他女星??？

紐約，天剛蒙蒙亮的時分，街上僅有零星的路人。這時，一輛計程車駛入第五大道，梳著高發髻、身著黑裙的女子下車，緩緩走到第凡內珠寶店（Tiffany & Co.）前。一邊享用早餐，一邊隔著墨鏡，望著櫥窗內閃爍的首飾，滿足她微小的夢想……這是熟悉的《第凡內早餐》（Breakfast at Tiffany's）開場。

這部改編自楚門柯波帝（Truman Capote）小說、于1961年上映的愛情喜劇片，至今仍擄獲無數觀眾的心。奧黛麗赫本（Audrey Hepburn）一襲黑色小洋裝、手持長煙斗的身影，更成為永不衰退的時尚icon。

不過，若時光倒流，成為令人稱羨的時尚教主，極有可能不是赫本，而是另一位巨星瑪麗蓮夢露（Marilyn Monroe），甚至會是其他女星??？

楚門柯波帝與他的《第凡內早餐》

Photo Credit：《第凡內早餐》，來源：IMDb

在談電影前，先讓我們倒轉時空回到1958年。小說《第凡內早餐》在《君子》雜志刊載，好評如潮。故事描述到紐約筑夢的鄉下女孩荷莉，周旋于多位男子之間，過著五光十色的交際生活。荷莉的個性豪放不羈，情愛關系開放，熱愛獨立自由，被作者柯波帝形容是「美國藝妓」（American geisha），而非單純的浪蕩交際花。

小說受到文壇贊譽，自然吸引好萊塢的目光，制片馬丁朱洛與理查薛波便留意到這部作品。朱洛與薛波覺得故事有賣點，具有成為浪漫喜劇的潛力。團隊中經驗較豐富的朱洛，立即聯系柯波帝的經紀人，以搶先在其他名聲更響亮的制片前買下版權。

會談中，朱洛聽著柯波帝不斷吹噓，他與哪個名人的交情特別好，還有迷人的瑪麗蓮夢露與他是多年知交……等。柯波帝更提到，風情萬種又不失純真的夢露，一定是詮釋荷莉的最佳人選。

面對滔滔不絕的柯波帝，朱洛盡量將話題引導到想要的方向，不時穿插幾句對小說的贊美（然后不去保證改編的「忠實」程度）。甚至在柯波帝破天荒提出想演男主角時，朱洛還能擠出最專業的笑容安撫對方，說明電影真正的主角是荷莉，其他更亮眼的角色才配得上堂堂大作家。最后，朱洛以65000美元，順利取得《第凡內早餐》原著版權。

預定的女主角就這樣閃人

Photo Credit：《亂點鴛鴦譜》，來源：IMDb

作家本人都提出瑪麗蓮夢露是女主角不二人選，她又是影壇炙手可熱的明星，朱洛首先便聯系夢露。夢露對此角同樣很感興趣，但還是得先與她的演技教練寶拉史特拉斯堡（Paula Strasberg）討論才能決定。

然而，寶拉與其同為演員的丈夫李斯特拉斯堡（Lee Strasberg）聽聞后，極力勸阻夢露，認為飾演交際花會損壞她的形象。于是，夢露忍痛推掉《第凡內早餐》，選擇了另一部《亂點鴛鴦譜》（The Misfits）。

預定的女主角就這樣閃人，對朱洛與薛波而言，其實不是太壞的發展。事實上，兩人認為夢露脆弱嬌嫩的特質，與堅毅聰穎的荷莉不相襯。況且，夢露在片場是出了名的不可靠，經常性遲到、時而精湛時而脫序的演出，都可能耗費更多拍攝成本。以制片的角度，這絕對不是樂見的情況。

接下來，便是物色其他合適《第凡內早餐》的演員。兩位制片另辟途徑，既然女主角的「敗德」讓人卻步，那么找個不符合「性感尤物」標準的演員，然后把她變得嫵媚動人，這樣的折衷法，會不會更容易讓人接受呢？

莎莉麥克琳（Shirley MacLaine）、金露華（Kim Novak）曾被考慮過，但兩位都選擇推掉片約。珍芳達（Jane Fonda）如何？可她的年紀實在太輕，演交際花太牽強了。最后，制片們想到另一位合適，但接演可能性不高的人選——奧黛麗赫本。

清純的赫本正想要轉變

Photo Credit: GettyImages

此時的奧黛麗赫本，雖是從影多年的演員，銀幕形象卻多是清純可人的乖乖女。她是《羅馬假期》（Roman Holiday）甜美嬌俏的公主，在《龍鳳配》（Sabrina）、《甜姐兒》（Funny Face）里也從不起眼的丑小鴨變成高雅天鵝。

盡管她曾嘗試轉換戲路，演起《修女傳》（The Nun's Story）里在責任與欲望拉扯的修女，但是這些角色都是「好女人」，不會讓人聯想到縱情聲色的風塵女子。

盡管起初不抱希望，《第凡內早餐》制片們仍孤注一擲。果不其然，赫本對飾演交際花感到顧忌，丈夫梅爾法拉（Mel Ferrer）也不愿她接演。最重要的是，在多次流產后，赫本將再次迎來新生命，她想待在家中，專心撫養寶寶。

不過，朱洛發揮他的能言善道，加上經紀人柯特弗林斯推波助瀾，認為這會是赫本突破的大好機會，觀眾將見證她蛻變為「演技派演員」。赫本決定接下挑戰，但經紀人開出條件，原定導演約翰法蘭克海默（John Frankenheimer）必須走人，換成更知名的導演。

可憐的法蘭克海默為了《第凡內早餐》籌備三個月，就這么被迫退出（讀到這邊，先別替法蘭克海默感到難過。1962年《諜網迷魂》仍讓他名利雙收，晉升影壇名導）。

人畜無害的「肉食女」形象

Photo Credit：《第凡內早餐》，來源：IMDb

然而，奧黛麗赫本的全新形象能讓觀眾接受，還得歸功于編劇喬治阿克賽爾羅德（George Axelrod）。

阿克賽爾羅德是《七年之癢》（The Seven Year Itch）百老匯的原編劇，后來也負責改編電影劇本，很懂得在劇本含沙射影，用各種含蓄曖昧的暗示，呈現露骨的情節，以逃過「老大哥」電影審查局（Production Code Administration）的法眼。

阿克賽爾羅德刪除《第凡內早餐》原作種種爭議性的設定，淡化荷莉復雜的男女關系與風塵女郎色彩。把原作有同志傾向的無名敘事者，改為異性戀作家（兼被有錢女人包養的小白臉，這樣可以解釋男女主角的關系為何止步不前。然后讓審查員把注意力放在男主角身上，而不是惹人非議的女主角）。

反正，就是努力讓女主角更討喜，把肉食女變得人畜無害，柏拉圖情誼變成主流的異性戀浪漫愛情。這是無名小卒在大城市的筑夢之旅，和「妓女」八竿子打不著。

B咖導演加入劇組

Photo Credit：《第凡內早餐》，來源：IMDb

另一名功臣，則是導演布萊克愛德華（Blake Edwards）。赫本與經紀人想要A咖等級的導演，像是比利懷德（Billy Wilder）、喬治庫克（George Cukor）、威廉惠勒（William Wyler）等等。

很不幸，這些人不是有其他片約，就是不感興趣。迫不得已之下，只好將目光轉向有潛力的B咖導演。制片薛波留意到布萊克愛德華，這名年輕導演先前執導的電影平庸，但他制作的電視劇成績斐然。盡管是風險之舉，最終愛德華仍加入劇組。

和赫本合作過的諸位大導不同，愛德華并非「說一是一」的強勢型導演，他的作風彈性且開明，樂于與演員溝通，甚至允許臨場發揮或改動臺詞。

赫本原先對飾演與自身性格截然不同的角色感到無比焦慮，與愛德華的愉快共事，激發她的自信心，對角色越來越能掌握得宜赫本曾表示︰「我沒什么經驗，更無法去做那些不適合我的事，必須完全依靠直覺行事，是布萊克愛德華說服了我。」

讓赫本變身的最后功臣，當然還有她自己。縱使開拍前緊張萬分，赫本總能無懈可擊地完成演出，完美詮釋活潑古怪、又不失聰慧世故的交際花。

自《龍鳳配》后就與赫本長期合作的設計師紀梵希（Givenchy）同樣功不可沒。幾乎所有女人看完《第凡內早餐》，都巴不得衣櫥內，能有一套像赫本那樣簡約優雅的小黑裙，也讓小黑裙自此成為時尚界的夢幻逸品。

替奧黛麗赫本量身打造的〈月河〉

與《第凡內早餐》相提并論的，還有膾炙人口的主題曲〈月河〉。自從導演愛德華確定執導后，與愛德華長期共事的作曲家亨利曼西尼（Henry Mancini）加入。

曼西尼根據赫本在《甜姐兒》演唱的歌曲，以赫本有限的音域（僅有八度音階），替她量身打造主題曲。曼西尼找來強尼莫瑟作詞，莫瑟寫了三個版本，最后兩人選定第三個版本「藍河」（Blue River），并將歌名「藍河」改為「月河」 （Moon River）。

歌詞展現荷莉褪下華麗表象后，感性溫柔的真實內在，如同片中保羅在公寓逃生梯見到的面貌。制作人及導演很滿意成果，赫本看完搭上完整配樂的電影成品后，寫了篇文情并茂的信，向曼西尼表達她的敬意與感動。

想把歌換掉？ 「Over my dead body！」

Photo Credit：《第凡內早餐》，來源：IMDb

然而，萬事皆有預想不到的變化，派拉蒙高層馬丁瑞金（Martin Rackin）可不買帳。在試映會后，瑞金便向眾人表示，他很喜歡整部片，但那首「該死的歌」絕對不能留。接下來的發展你或許聽過，向來是好好小姐的赫本，突然激動地從椅子跳起來表示︰「先跨過我的尸體再談！（Over my dead body！）」

據聞，梅爾法拉還得拉住妻子，避免她過度失控。不過，制片薛波澄清這個讓人津津樂道的謠言。薛波表示真正保留歌曲的功臣是他與朱洛，說出那句「Over my dead body」的是他，而非傳言所說的赫本。

縱然這段軼事的版本眾說紛紜，總之歌曲順利被保留。倘若刪除，現在我們聽不到抒情悠揚的〈月河〉。在電影上映的一年后，曼西尼與莫瑟不會上臺，領取奧斯卡最佳原創歌曲獎，歷史就要改寫了。

盡管〈月河〉在后來傳唱無數，然而普遍認為最佳演唱者仍是赫本，畢竟，這是為她量身訂做的歌。即便沒有精湛的演唱技巧，赫本誠摯動人的歌聲，觸動了多少觀眾的心，〈月河〉與赫本的連結永遠無法斷開。

影史上的不朽身影

Photo Credit：《第凡內早餐》，來源：IMDb

在眾多功臣的巧手下，加上赫本自身的天賦，銀幕上著名的乖乖女徹底大變身。 《第凡內早餐》上映后，票房口碑雙收，獲得奧斯卡五項大獎提名，其中就包括赫本的最佳女主角。

至于小說作者柯波帝是怎么看待這部片呢？他覺得自己被背叛了，認為《第凡內早餐》改編脫離原著，選角不盡人意（尤其是女主角），有太多地方讓他失望了。然而盡管原作者不認可，《第凡內早餐》仍被視為是赫本最重要的演出之一，也是她從影生涯的轉捩點。

在這之后，赫本的銀幕形象更多變，演技更加成熟，不僅主演了描寫女同情愫疑云的《雙姝怨》（The Children's Hour），帶有法國新浪潮風格的《儷人行》（Two for the Road），驚悚片《盲女驚魂記》（Wait Until Dark）。她不再只是與大叔級演員談戀愛的少女，可以是寡婦、賣花女或女賊，與年齡比她輕的弟弟們談情說愛。

就像許多改編自小說的電影，《第凡內早餐》早已跳脫原作，有了自己獨特的生命。何苦糾結于赫本是否符合原作描寫的女主角呢？經由她靈動的詮釋，觀眾赫然發現，銀幕上的「壞女人」也不是那么罪無可赦，一樣能平易近人、惹人憐愛。赫本創造了屬于自己風格、獨一無二的荷莉，締造影史上無法抹滅、令人難以忘懷的傳奇。