2022年7月3日下午，香港作家沈西城在自己的社交號上放出消息，香港著名作家倪匡已離世，享年87歲。

這個(gè)消息傳開后，引發(fā)網(wǎng)友一陣感慨，倪匡與金庸、黃霑、蔡瀾并稱“香江四大才子”，他的去世，標(biāo)志著香港文化黃金時(shí)代的落幕。

倪匡曾自撰一聯(lián)曰：“屢替張徹編劇本，曾代金庸寫小說”，他是作家中的鬼才，想象力天馬行空，入行40多年來作品極多，且以科幻小說見長。

倪匡筆下最著名的是衛(wèi)斯理和原振俠兩大系列，多年來曾被屢次改編成電影搬上銀幕。而倪匡自從60年代開始為香港電影創(chuàng)作劇本，由其編劇的作品多達(dá)140多部，其中不乏膾炙人口的傳世經(jīng)典。

茄哥今天就盤點(diǎn)一下，那些由倪匡小說改編的電影，以及倪匡本人編劇的經(jīng)典作品，看看大家是否對這些電影有印象。

1、《獨(dú)臂刀》（1967）

1967年7月26日，由張徹執(zhí)導(dǎo)的邵氏電影《獨(dú)臂刀》上映，在香港本土狂收129萬港元票房，成為開埠以來首部票房過“百萬”的電影。

張徹由此被冠以“百萬大導(dǎo)”之名，開啟屬于他的硬漢武俠時(shí)代，并培養(yǎng)了一大批后來影響香港電影圈的影星。

《獨(dú)臂刀》這部電影風(fēng)格凌厲、快意恩仇，畫面非常Cult的電影，我們現(xiàn)在很難想象其故事竟源自金庸的《神雕俠侶》。

但張徹并沒有向金庸買版權(quán)，他找到倪匡，以《神雕俠侶》為故事靈感，創(chuàng)作一個(gè)全新的故事。在倪匡的妙筆之下，《獨(dú)臂刀》這個(gè)經(jīng)典IP從此誕生了。

從1967年開始，《獨(dú)臂刀》系列一共推出4部正統(tǒng)作品，除了1967的《獨(dú)臂刀》之外，1971年的《新獨(dú)臂刀》亦出自倪匡之手。

而“獨(dú)臂刀”還曾與日本的“座頭市”聯(lián)動，在同年推出一部中日合拍的《座頭市與獨(dú)臂刀》。

2、《精武門》（1972）

倪匡不僅為邵氏電影創(chuàng)作劇本，在70年代，也曾為崛起中的嘉禾盡過力。

1971年6月28日，李小龍回到香港，以1.5萬的片酬，和嘉禾簽下了2部電影，起初擬定的片名是《唐山大兄》和《大俠霍元甲》。

倪匡未署名的作品《唐山大兄》由羅維執(zhí)導(dǎo)，于1971年10月31日上映后，以320萬港元票房打破了本土的票房紀(jì)錄。

而《大俠霍元甲》的項(xiàng)目，在李小龍的參與下，由倪匡創(chuàng)作劇本，他很快改變了整個(gè)故事的創(chuàng)作方向。

霍元甲是清末愛國武術(shù)家，其事跡早已家喻戶曉，除了個(gè)人能夠發(fā)揮的創(chuàng)作空間有限之外，這個(gè)人物的氣質(zhì)亦和李小龍不相符。

經(jīng)過嘉禾的同意，倪匡決定拋棄原定的計(jì)劃，重新創(chuàng)作一個(gè)全新的英雄故事，而片名也由《大俠霍元甲》改成了《精武門》。

現(xiàn)在很多人都認(rèn)為“陳真”這個(gè)人物，是虛構(gòu)的，其實(shí)這種說法不完全對。

根據(jù)倪匡自述，他翻閱1910年9月份的上海報(bào)紙，發(fā)現(xiàn)了當(dāng)時(shí)精武會刊登在報(bào)紙上的霍元甲“訃告”，其上面寫的霍元甲的眾徒弟，第5個(gè)就叫“陳真”，于是他就用了這個(gè)名字。

因此，霍元甲的確有一個(gè)徒弟叫陳真，但電影中陳真的故事，就完全是倪匡虛構(gòu)的。

《精武門》上映后，引起的轟動效應(yīng)比《唐山大兄》還要高，拿下443萬港元的票房，成為香港影史上第一部票房破四百萬的影片，而“陳真”因此也成了影視作品中一個(gè)經(jīng)典形象，此后被眾多動作演員重新演繹過。

3、《原振俠與衛(wèi)斯理》（1986）

衛(wèi)斯理的影視作品，最早要追溯到1983年中視的《衛(wèi)斯理傳奇》，而首部衛(wèi)斯理電影，則是1986年由嘉禾出品的《原振俠與衛(wèi)斯理》。

這是王晶努力推動的電影項(xiàng)目，他是衛(wèi)斯理系列的書迷，從小就希望能將小說改編成電影，這部電影也得到倪匡本人的大力支持。

王晶除了擔(dān)任制片人之外，也是電影的編劇，他將衛(wèi)斯理和原振俠兩個(gè)重要主角都放到電影中，分別由剛剛因《英雄本色》身價(jià)大漲的周潤發(fā)和張徹的關(guān)門弟子錢小豪飾演。

片中也出現(xiàn)了經(jīng)典女主角白素，由“霸王花”胡慧中飾演。

電影由鬼才導(dǎo)演藍(lán)乃才執(zhí)導(dǎo)，藍(lán)乃才是香港最Cult的導(dǎo)演，他的《力王》至今仍是港片神作。

作為新浪潮導(dǎo)演，《原振俠與衛(wèi)斯理》是藍(lán)乃才首次接觸科幻題材，但他沒有在片中展現(xiàn)出科幻的元素，而是將重點(diǎn)放在對“邪術(shù)”的展現(xiàn)上。

因此，片中不僅有巫師和僵尸，還出現(xiàn)了血咒、黑心降、鬼面降、小鬼降等邪術(shù)，片尾出現(xiàn)的僵尸“老祖宗”，則明顯借鑒了雷德利·斯科特的《異形》，其夸張的形象令人忍俊不禁。

這部電影上映之后取得了1022萬港元票房，對于一部限制級電影來說，這個(gè)成績很不容易。

時(shí)至今日，《原振俠與衛(wèi)斯理》仍是最值得一看的衛(wèi)斯理電影，也是藍(lán)乃才導(dǎo)演的重要代表作。

4、《衛(wèi)斯理傳奇》（1987）

如果說《原振俠與衛(wèi)斯理》還只是小打小鬧，那新藝城的《衛(wèi)斯理傳奇》就是跨國大制作。

制作人許冠杰和導(dǎo)演泰迪·羅賓都對這個(gè)項(xiàng)目雄心勃勃，帶著團(tuán)隊(duì)遠(yuǎn)赴尼泊爾和埃及取景，又不惜工本精心打造模型特效。

電影的劇本由廖堅(jiān)為、潘源良、鄭忠泰三位編劇根據(jù)原著改編。

故事由密宗小活佛和圣物龍珠開始，引出藏匿于地球上外星人的秘密，結(jié)尾一場大戰(zhàn)過后，外形似火龍的外星人太空船升空，將故事推向高潮，也令觀眾十分震撼。

也許當(dāng)時(shí)的香港人還不會拍科幻片，雖然披著科幻片外衣，《衛(wèi)斯理傳奇》本質(zhì)上是一部與《奪寶奇兵》類似的冒險(xiǎn)動作片。

其沙漠追車和槍戰(zhàn)場面都和普通動作片一般無二，并沒有加入科幻元素，甚至連許冠杰飾演的衛(wèi)斯理，形象上也和印第安納瓊斯有幾分相似。

如果不是片尾的外星飛船升空場面，我們很難將《衛(wèi)斯理傳奇》歸入科幻片的范疇。

但該片上映了23天就下映了，獲得票房1871萬港元。

5、《海市蜃樓》（1987）

《衛(wèi)斯理傳奇》上映于1987年1月22日，與其競爭的還有另一部“倪匡電影”，僅晚了一天上映，就是徐小明在內(nèi)地拍攝的《海市蜃樓》。

為何茄哥要打引號？因?yàn)檫@部電影雖然改編自倪匡的小說《虛像》，卻沒有取得版權(quán)。

這是徐小明繼《木棉袈裟》之后，在內(nèi)地拍的第2部電影。

因?yàn)楫?dāng)時(shí)“少林”題材已經(jīng)不吃香了，徐小明又對西部片很感興趣，就拿倪匡的《虛像》創(chuàng)作了劇本。為了避開版權(quán)的問題，片中的人名都和小說不同，但故事還是差不多的。

由于主演《木棉袈裟》的徐向東要去讀大學(xué)，徐小明就讓于榮光當(dāng)主演，事實(shí)證明他的選擇是對的。

于榮光形象帥氣、身手一流，是當(dāng)時(shí)內(nèi)地形象最好的動作演員；而飾演女反派加沙洛娃的帕夏·烏買爾是新疆籍舞蹈演員，給觀眾留下極深刻的印象。

電影的故事以一場海市蜃樓奇觀開始，男主角唐庭軒在海市蜃樓中拍到一個(gè)美女的形象，便深入沙漠想到找到虛像中的美女，最終卻與苦苦追尋的女神刀兵相向。

這個(gè)故事曲折離奇，徐小明精心打造的動作場面華麗寫實(shí)，他還親自下場拍攝危險(xiǎn)鏡頭，為了電影可謂盡心盡力。

因此《海市蜃樓》雖然不敵《衛(wèi)斯理傳奇》，在香港的票房只有1624港元，但其在內(nèi)地卻一度引起轟動，拷貝也賣得很好，實(shí)際收入比《衛(wèi)斯理傳奇》要好。

6、《衛(wèi)斯理之霸王卸甲》（1991）

《木棉袈裟》和《海市蜃樓》都賣得很好，徐小明自然想再接再厲，不過《衛(wèi)斯理之霸王卸甲》還是拖了很多年，直到1991年才上映。

這一次徐小明也盯上了“衛(wèi)斯理”，其故事還沾上了我們中國人很感興趣的“風(fēng)水學(xué)”。

電影講述衛(wèi)斯理的父親衛(wèi)天玄曾與師兄阮氏在南亞小國加里南尋得一處風(fēng)水寶地“霸王卸甲”。

后來衛(wèi)天玄葬入其中智穴，而他的好友王氏和師兄阮氏則分別葬入其中財(cái)穴和權(quán)穴，這促使三人的后代衛(wèi)斯理、王安娜和阮氏三個(gè)兒女的命運(yùn)都得到改變。

然而，龍穴的風(fēng)水在24年后勢必會逆轉(zhuǎn)，已經(jīng)成為電腦高手的衛(wèi)斯理發(fā)現(xiàn)自己得了腦瘤；大企業(yè)家王安娜的公司也發(fā)生狀況；阮氏后代阮將軍的國家加里南也發(fā)生危機(jī)，他們被迫聚到一起，為了自身的命運(yùn)解決父輩留下的問題。

徐小明編劇的故事創(chuàng)意實(shí)在很好，其上映前的預(yù)告片也剪輯得非常出色，吸引了很多香港人走進(jìn)電影院。

但男主角錢嘉樂撐不起這部大制作，故事也沒有太多亮點(diǎn)，香港和內(nèi)地的觀眾都不喜歡，最后只收獲1057萬港元的票房。

7、《衛(wèi)斯理之老貓》（1992）

曾經(jīng)執(zhí)導(dǎo)《原振俠與衛(wèi)斯理》的藍(lán)乃才，在1992年又推出《衛(wèi)斯理之老貓》，仍然是嘉禾出品，制片人卻是美食家蔡瀾，編劇則是陳嘉上和陳慶嘉。

與上面的大制作相比，《老貓》算是小打小鬧，但導(dǎo)演藍(lán)乃才的Cult色彩卻絲毫未減。

電影的故事也非常簡單，衛(wèi)斯理的好友李同所住大廈樓上的住戶各種作妖擾民。

李同上樓去向他理論時(shí)，發(fā)現(xiàn)那家人只有一個(gè)老頭帶著他的孫女，和一只黑貓相依為命。衛(wèi)斯理經(jīng)過細(xì)致調(diào)查，最后發(fā)現(xiàn)這對祖孫和他們的貓都來自外太空。

當(dāng)時(shí)港產(chǎn)科幻片的通病，就是沒有“科幻味”，即使涉及外星人，也往往連一艘太空船都沒有，《老貓》同樣有這樣的毛病。

也許藍(lán)乃才覺得與其努力想象UFO的樣子，不如將血腥和恐怖風(fēng)格玩到底，《老貓》帶著科幻的標(biāo)簽，卻更像一部密室恐怖片。

藍(lán)乃才非常喜歡打造和人體器官相似的肉色怪物，又受到好萊塢電影《閃靈》的影響，他在片中用特效打造了一只能吞噬整幢樓的大怪物，其不忍直視程度和《力王》比也絲毫不落下風(fēng)，令人瞠目結(jié)舌。

雖然被定為二級，《老貓》還是因?yàn)轱L(fēng)格詭異而沒能得到香港人的肯定，僅上映了1周，獲得275萬港元票房。

藍(lán)乃才這位拍出了《城寨出來者》《孔雀王子》《阿修羅》《力王》等Cult電影的優(yōu)秀導(dǎo)演，也就此封鏡，離開他熱愛的電影，直到今天。

8、《衛(wèi)斯理之藍(lán)血人》（2002）

《藍(lán)血人》是衛(wèi)斯理系列的佳作，2002年王晶決定將其搬上銀幕。

但在改編時(shí)，他犯了一個(gè)致命的錯(cuò)誤，把原著中與衛(wèi)斯理惺惺相惜的土星人方天（藍(lán)血人）強(qiáng)行改了性別，變成美女方天涯，把一個(gè)雙雄故事改成愛情故事，這不僅令原著粉無法接受，普通觀眾也不喜歡。

導(dǎo)演劉偉強(qiáng)曾在同年拍出了驚世之作《無間道》，但很顯然，礙于拙劣的劇本，他的才華沒能在這部電影里展現(xiàn)出來。

雖然打著衛(wèi)斯理的旗號，王晶這次卻并沒有認(rèn)認(rèn)真真拍科幻片，而是拍出一部帶著科幻標(biāo)簽的爛俗愛情片出來圈錢。

因此，我們看到衛(wèi)斯理（劉德華 飾）和藍(lán)血人方天涯（關(guān)芝琳 飾）在片中配成了一對，他的原配妻子白素（舒淇 飾）反而成了打醬油的。

而在那個(gè)香港電腦特效剛剛起步的年代，用粗糙又缺乏創(chuàng)意的CG特效打造的畫面簡直慘不忍睹。

這部口碑崩盤的電影最終只有906萬元票房，至今在豆瓣上有3.2萬人打出了5.3的分?jǐn)?shù)。王晶向倪匡買了衛(wèi)斯理的版權(quán)，卻親手葬送了這個(gè)IP，由于電影的失敗，他也從此長達(dá)16年不敢再碰“衛(wèi)斯理”。

直到2018年，網(wǎng)絡(luò)影視作品興起時(shí)，王晶又將壓箱底的劇本拿出來，找到余文樂、任達(dá)華、林家棟和文詠珊，拍出了《支離人》《藍(lán)血人》和《無名發(fā)》。

但這三部網(wǎng)絡(luò)劇同樣粗制濫造，上線后招致網(wǎng)友的吐槽聲一片。

有人說，我們一直在浪費(fèi)科幻題材，2019年一部《流浪地球》賣出了46.86億元票房，讓國人以為科幻片的春天要來了。

然而轉(zhuǎn)眼3年過去，卻再也看不到一部能夠接近《流浪地球》的科幻作品。

科幻電影太難拍了，除了需要寫出一個(gè)天馬行空又能取悅觀眾的故事之外，用CG特效打造的視覺奇觀亦同樣非常重要。

經(jīng)過這些年的努力，目前的狀況已經(jīng)有所改善。

劉慈欣的《三體》電視劇呼之欲出，倪匡的書迷也同樣希望他的衛(wèi)斯理系列和原振俠系列兩個(gè)經(jīng)典IP能夠被好好改編成影視作品。

這些科幻小說的影視化正是對倪匡作品的肯定，也是對倪匡最好的紀(jì)念。

（電影爛番茄編輯部：熱血丹心）