原標題：不上綜藝、拒絕真人秀，個個“人間清醒”，這12位真演員過于優秀

黃渤的新片《穿過寒冬擁抱你》大家都看了嗎？

感覺他這兩年的演技越來越下滑，我完全感受不到他在《親愛的》《瘋狂的石頭》里對待演戲的那份真誠，甚至覺得有點敷衍的意思。有網友給出靈魂拷問，“渤哥，你的演技是不是都忘在真人秀綜藝里了？”

真是這樣嗎？我們不能簡單蓋棺定論。

但是不可否認，在此之前一直頻繁參加真人秀等綜藝節目的演員，都曾遭到過類似的質疑。如鄧超、孫紅雷、黃磊、王寶強、沙溢等，他們在真人秀節目里給大家帶來歡樂的同時，出演的一些影視作品的質量，也肉眼可見地下滑。

孫紅雷從氣場十足的劉華強、余則成到“極限三傻之一”、“顏王”，放飛自我的同時，人設和口碑也在悄然改變，以至于《掃黑風暴》播出時，他所飾演的李成陽被觀眾吐槽太容易出戲。同樣，我現在對鄧超最深的印象也只剩下“weare伐木累”了。

誠然，演員參加綜藝和真人秀可以增加曝光度，獲取更多關注和流量。可是問題來了，長期沉浸于賺快錢和高曝光度，演員不僅會失去神秘性，也會丟掉“本心”。久而久之就會變成，演員把演技都用在了真人秀上，而真正到了需要的時候卻早已“變了味”。

專業能力下滑，初心不在，何談演技？

好在，演藝圈還有著一股清流在堅守本心，始終堅持一個專業演員的初心，他們不上真人秀，不接綜藝，有人始終拒接爛片，甚至有人連廣告都拒接。今天，我就給大家講一講12位演藝圈的“人間清醒”。

顏丙燕

在我看來，她是最低調的女演員之一，更是中國最好的女演員，沒有之一。為什么我會對她有著如此高的贊譽？

“演技好”是她身上最耀眼的標簽。

舞蹈演員出身的她，因為一次替補的機會進入演藝圈。最初只是抱著“玩玩”的態度演戲，卻沒想到第二部作品就拿到中國電視金鷹獎最佳女配角獎。要知道，那時候的這個獎項含金量是很高的，也代表著對她的高度認可。

這讓顏丙燕開始認真審視演員這個身份：自己明明沒有很努力，卻獲得了一個專業演員獎項。一個舞蹈演員到底何德何能？

也是從那時開始，顏丙燕下定決心一定要做一個好演員。

之后，她憑借《愛情的牙齒》《遠山的紅葉》《走出硝煙的女人》《萬箭穿心》等作品，先后拿過金雞獎、金鷹獎、百合獎、華表獎等圈內的主流獎項。甚至有網友評價，她的演技超過余男、郝蕾、秦海璐。

影后獎杯拿了一座又一座，但是顏丙燕卻仿佛一直活在娛樂圈之外，很多觀眾都以為她是個“新人演員”，甚至有人根本不知道她。

不跨戲、不上真人秀、不接拍商業廣告、不參與非同期聲的影視劇拍攝，這是顏丙燕一直恪守的演員準則，也是她不“紅”的原因。她拒絕一切炒作行為，因為她嫌臟，“我一直保持對演戲的熱愛，特別怕它淪為我賺錢的機器。”

這才是演藝圈的“一股清流”，一個真正有格局的好演員。

陳道明

他拍過廣告，但也是演藝圈不可多得的“清流”。

眾所周知，陳道明出道多年來，在圈內圈外的口碑一直都是很好的。出道以來，他先后出演了《圍城》《康熙王朝》《一地雞毛》《歸來》《慶余年》《流金歲月》等多部經典作品，一度被觀眾封為“國民男神”。

演技好是一方面，觀眾最欣賞的還是他的那份“清醒”。很多演員都不愿意被稱作“戲子”，陳道明卻一直以來都以“戲子”自居，他說：“你要尊重這個行業，這個行業才能尊重你”，簡單一句話直接撕開了一些“戲子”虛偽的面紗。

對待演戲，陳道明一直秉持著“拿人錢財，與人消災”的基本職業道德。

《楚漢傳奇》的導演高希希曾透露，陳道明在片場從不坐工作椅，他認為站著才能保持激情，才能演好戲。實在站累了，他就索性席地而坐，箱子也好臺階也罷，都能坐，他說，“我的屁股沒那么金貴”。

人們很少在各種綜藝節目中見到陳道明，他總是很低調，無論從藝德還是演技來看，陳道明都是難得的一股清流。

富大龍

他給我的感覺，特別像男版的顏丙燕。

“爛”劇本不接，廣告不接，綜藝、真人秀更是不接。在這個人人爭搶曝光度的圈子里，他就像個異類，根本不像圈中人。有些觀眾可能不知道他的名字，但一定看過他的作品，他“不火”，卻是非常有實力的“低調影帝”。

《走西口》里的滿囤、《隋唐演義》里的隋煬帝楊廣、《遠大前程》里的嚴華等，這些角色在他的精彩演繹下都極具特色。8歲開始演戲，富大龍是個真正用靈魂演戲的演員，絲絲入扣，表演直戳心窩子。

我知道他是通過《大秦帝國之縱橫》，他飾演的秦惠文王從早期的熱血冒失，到中年時期開始顯露老辣，重情重義、求賢若渴卻也會為了鏟除異己不擇手段，再到后期半顛狂的狀態，徹底打破了歷史劇秦王的刻板，讓我看到了一個立體的秦王。

嬉笑怒罵氣勢十足，一雙不大的眼睛里盡顯心思謀略。我看過對他印象最深刻的評價是，“他演的嬴駟，簡直是兵馬俑成精。”

按理說，作為金雞獎、華表獎和華語電影傳媒獎等多項大獎的影帝獲得者，富大龍早就應該紅了，可他卻為什么一直“不溫不火”？

他無視名利，一直用“文責自負”來要求自己。對于演戲，他認為就是一份工作，而既然是工作，就要把它做好。謙遜、低調、負責。明星只會炒作撈錢，只在乎自己火不火。而只有富大龍這樣真正的演員，才會關心自己演得好不好。

有人說他有錢不掙太糊涂，其實他比任何明星都清醒。

李雪健

說到演藝圈的清流，李雪健是不能不提的。

一直以來李雪健都被譽為“中國男演員的演技天花板”，飛天獎、百花獎、金鷹獎，金雞獎、華表獎等等拿了個遍，他是國內唯一一位“大滿貫”影帝。

《焦裕祿》《渴望》《水滸傳》《橫空出世》《搭錯車》《新上海灘》《父愛如山》等諸多影視作品中，他塑造的每一個角色幾乎都是零差評的存在。有演藝圈的晚輩曾這樣評價他：“他是一個你看到后，連汗毛都要向他致敬的演員，他是真正的大師。”

“大師”不僅是在評價他的演技，更是在贊美他的藝德。

有人問他：“您作為大滿貫影帝，被稱作是最貴的演員，你認為什么才是最貴？”李雪健直言：“觀眾最貴”。明星把觀眾當粉絲，他卻一直把觀眾放在第一位。他從不上綜藝真人秀，出道以來只拍過一個廣告，還一直讓他“羞愧”無比。

那是一個“咽喉含片”的廣告，臺詞大意是“沒有聲音，再好的戲也出不來”。結果幾年后他在《搭錯車》里演了一個啞巴。于是便有人借機挖苦：不是說沒有聲音再好的戲也出不來嗎，這個啞巴的角色是怎么演的？

本是一個突出演技的角色，卻被人用多年前的廣告來刻意挖苦，李雪健直言，“丟人！我自個兒抽自個兒。我就再也不拍商業廣告了！有些事可以做，有些事是不可以做的，你要考慮到你是公眾人物。”

在這個物欲橫流的演藝圈，一些明星為了撈金，連“劣跡品牌”的廣告都敢接，即便是被粉絲和網友提醒和抵制也無法動搖他們“撿漏代言”的決心！再回看李雪健，就因為一句刻意的挖苦之詞，便自感“羞愧”，這是一個公眾人物責任心的問題。

也是李雪健作為藝術家的“羞恥心”，更是演員與明星的區別所在。

何冰

他是眾所周知的好演員。

拍攝《大宋提刑官》時，何冰經常需要說大段大段的醫學臺詞，有人感嘆他記憶力很好，他只是淡淡地說道，“背臺詞是演員的天職”。拍攝《情滿四合院》時，因道具師的失誤錯把醬油充當了飲料，何冰拿起來一口氣喝光，事后導演問他為什么不喊停，何冰笑著說，“正拍戲呢，導演不喊停，我哪能喊停？”

簡簡單單的兩句話，盡顯一個演員的專業與認真。

何冰紅嗎？

如果按照粉絲量和話題度來評價，他不紅。但是作為一名專業演員，他根本不屑于“走紅”。他很少上綜藝和真人秀，認真對待自己的每一個角色。

網友評價他：“他是大陸最好的男演員之一，是大陸最被低估的男演員，沒有之一。”其實也談不上“低估”，喜歡他的觀眾也有很多，他只是不愿意“紅”，因為他一直保持著那份難得的清醒，是圈中的一股清流。

曾有一段時間，他認為自己為了錢拍了一些爛劇。他很快反省自己并痛罵自己掉進了錢眼里。和李雪健一樣，他也是一個有羞恥心的演員。

胡歌、張譯、段奕宏

胡歌為了宣傳新戲，參加過《天天向上》和《快樂大本營》，但是從未長期駐場。有那個時間，他早已用來做公益和拍戲了。

出道十余年，他獲獎無數。平時很少上綜藝，幾乎無緋聞，零差評。

從《仙劍一》里的李逍遙，《仙劍三》里的景天，再到《射雕》里的郭靖，《偽裝者》里的明臺，《瑯琊榜》里的麒麟才子梅長蘇……他一直在拿作品說話，他說，“我，是一個演員，不是偶像。”

同樣說過類似話的還有“人間清醒”張譯。

我前幾天剛寫過他，畢業后跑了10年龍套，直到《士兵突擊》才小有名氣，之后又是蟄伏修煉，直到最近這幾年才算是人盡皆知。按理說他早該火了，畢竟《我的團長我的團》《雞毛飛上天》等作品中，他的表現給觀眾留下了深刻的印象。

但他一直在刻意保持低調，只想踏踏實實演戲。

他幾乎推掉了所有找上他的真人秀，因為他覺得綜藝和真人秀是明星才會上的，來錢快還能迅速提高知名度。可他不是明星，他只是個演員，真人秀只有兩個目的，名和利，而他只想演戲。

簡單的幾句話，足以詮釋何為“人間清醒”，他就是演藝圈一股清流，從未被污染。

跟胡歌、張譯有一拼的，還有“戲瘋子”段奕宏。

有人曾在網上提問，“段奕宏長得帥演技好，為什么還是沒有大紅大紫？”高贊答案是這樣寫的：藝人分兩種，偶像派明星和實力派演員。如果說紅就是通過炒作不斷地登上熱搜，那段奕宏確實不紅。

這個回答可以用在任何一位好演員身上，不過用在段奕宏身上似乎又更加貼切。

畢竟他是一個可以三年只接一部戲的人，畢竟他是一個為了把戲演好寧愿把自己關在精神病院的人，畢竟他是出席活動經常“睡不醒”，難得一次亮手表的動作都能上熱搜的人……相對名利，他更在意自己的作品。

從《士兵突擊》里的袁朗，《我的團長我的團》里的龍文章，到《非凡任務》里的老鷹，再到《西風烈》中的“豹子”等等，段奕宏一人千面，塑造的角色基本沒有雷同的。他是“戲瘋子”，是“戲妖”，也是演藝圈中為數不多的“人間清醒”。

李幼斌、李保田、靳東、王志文

李幼斌是圈中老戲骨了，他主演的《亮劍》被奉為經典。作為演藝界的前輩，他自己不上綜藝不演真人秀，并直指那些熱衷于參加綜藝節目的演員“就是奔錢去的，他一把年紀丟不起那人”，并告誡后輩，演員需要專注，守住本心。

老戲骨李保田的態度更剛，金雞獎、百花獎、飛天獎等各項大獎幾乎拿個遍的他，出道以來沒接過一條廣告代言，據統計他推掉的廣告，費用算下來超過2000萬。時至今日，他依然拒絕接廣告，拒上綜藝真人秀，只想好好演戲用作品回饋觀眾。

靳東17歲就入行，直到在《偽裝者》中與王凱、胡歌三人飾演“明家三兄弟”才算走紅。他深知自己作為演員的職責，從不上綜藝節目透支自己，他說，“作為演員就應該把自己生活一面隱藏起來，讓觀眾看到的是熒幕上的你，而不是真人秀上的自己。我只想給觀眾留下劇中的角色，而不是我本身”，如此清醒，又有幾人可比？

另外一位戲骨演員就是王志文，他是相當有實力的演技派，早年接過一次廣告卻被人明里暗里地嘲諷，生性孤傲的他從此再也沒接過廣告，也極少參加綜藝。他說，“誰都喜歡錢，拍幾部戲都不如一條廣告的代言費來得多，但這個錢會讓我賺得不安心，我控制不了代言產品的質量，所以不能做對不起自己良心的事。”

為什么這12位演員配得上“人間清醒”四個字？

因為他們比任何明星都知道自己需要什么、該做什么；因為他們的性子里多少都帶著點傲氣。他們都格外珍惜自己的羽毛，認真對待自己的職業。

他們根本不需要大紅大紫，他們都是真正的演員，而作為真正的演員，他們的這份清醒，又會讓多少明星臉紅？

你可能會覺得他們是在裝“清高”，但不可否認，長期參加真人秀會“毀掉”好演員，這不是危言聳聽。雖然各有各的選擇，賺錢也無可厚非，但是對長期靠綜藝真人秀生存的“好”演員來說，太消耗口碑了。