原標題：脫口秀培訓，不是生意

“每個人都可以當五分鐘的脫口秀演員。”

李誕在第四季《脫口秀大會》中不止一次提及笑果文化旗下用以進行脫口秀培訓的“訓練營”。

這從側面也反映出笑果文化、或者說是脫口秀市場所面臨的問題——隨著這個市場蘊藏的價值逐漸顯現，脫口秀演員和人才的稀缺性也成為行業的一大痛點。

因此，區別于“售賣培訓產品來賺錢”的教培行業普遍邏輯，

市面上大多數知名廠牌做脫口秀培訓的第一層目的，成了“培養和孵化人才”，甚至這件事本身就是成本支出。

脫口秀培訓=復制李誕？

李誕曾在《脫口秀大會》第二季的節目中說到，過去一年他的存在感很高，

但對于他想做的脫口秀事業卻感到很尷尬，因為笑果文化一直沒有推出什么新人。

兩年后，培訓班老師、交警、醫生、魔術師、設計師、汽車銷售、街舞比賽主持人等不同職業的人紛紛走上了第四季《脫口秀大會》的舞臺，而李雪琴、楊笠、王勉、徐志勝等大小王的知名度也在與日攀升，李誕

直呼“行業起來了”。

的確，近兩年《吐槽大會》《脫口秀大會》等脫口秀綜藝IP的大火，

讓越來越多年輕人人了解和喜愛上脫口秀的同時，也實現了從普通觀眾成為脫口秀演員的轉變。

CBNData《報告》顯示，2017年有4萬人開始學習脫口秀，其中600人成為從業人員。2018年，在笑果文化的專職脫口秀演員或編劇中，甚至還包含10位應屆畢業生，可以說他們是國內第一批把脫口秀演員、編劇作為職業選擇的大學生。

圖片來源|CBNData

但隨著脫口秀市場蘊藏的價值逐漸顯現出來，

4萬人和600人的數據顯然無法滿足市場對喜劇人才的需求。更何況，從這600人中再造幾個李誕這樣的IP，更是難上加難。

首先，大多數跨入脫口秀行業的初學者都面臨著諸如以下的問題：

缺乏統一的培訓體系、全職工作無法養活自己、觀眾冷場帶來的挫敗感等，它們在無形之間成了勸退的因素。

橫向對比脫口秀行業相對成熟的美國，

不難發現其已經形成一套完整的晉升體系，美國很多脫口秀演員沉淀了三四十年的經驗。

表演培訓的工作主要由專業學校完成，演員也不一定非要上節目才有出路。并且美國的脫口秀俱樂部非常多，僅紐約就有超過100家。

而中國脫口秀還處于早期階段，

目前全中國成規模的脫口秀俱樂部屈指可數，中國最有經驗的脫口秀演員的經驗也不超過10年。而在“教脫口秀”這件事上，國內沒有現成的經驗，若要引進國外的模式，又不得不考慮本土化。

為了解決人才短缺的問題，國內各大脫口秀機構紛紛開啟培養模式。笑果文化、單立人喜劇、北京脫口秀俱樂部等有些名氣的脫口秀公司均在布局線下開放麥和新人培訓體系。

笑果文化在2017年第一季《吐槽大會》還未結束時就舉辦了第一期脫口秀訓練營。笑果文化創始人兼CEO賀曉曦在接受媒體采訪時表示，

“培訓新人是件純投入的事，但沒有它就沒有《吐槽大會》。”

另外，笑果位于上海的笑果工廠為喜愛脫口秀的演員提供表演舞臺、發現新星，演員只要報名就有機會參與。此外，笑果文化還相繼推出了《楊麥克競選賽》和《好笑突擊營》，都是針對脫口秀新人的項目。

北京脫口秀俱樂部的創始人西江月曾對外表示：“脫口秀要因材施教，我只能是在你的能力之上把你挖掘到最大，而不可能把你變成另外一個人，不能按照統一的模式去教。而且，脫口秀是門講究互動和沉浸的藝術，培訓課很難大規模走到線上。

但線下由于場地、時間等因素限制，更多都是小班教學，受地域影響大，且學費高昂，很難形成規模。

”

培訓新人不是目的，通過吸納、培訓和孵化產生的人才反哺到公司的商業生態才是。

那么，以“南笑果，北單立人”為代表的脫口秀廠牌是如何布局自己商業生態的？

脫口秀廠牌的商業生態

笑果文化和單立人喜劇最大的不同是，前者重線上，后者重線下。

笑果文化的線上綜藝已經成為其極寬的護城河，其旗下的《吐槽大會》《脫口秀大會》兩大IP在頂流明星李誕的加持下，更是如日中天。同時，笑果文化試圖構建一個

“線下供給線上，線上反哺線下”

的脫口秀生態閉環。

據悉，笑果的業務目前分為四部分——

綜藝內容出品、線下文化體驗、明星藝人經紀、整合營銷服務。通過線下穩固文化基礎、孵化新人，再通過線上露出擴大藝人知名度并提高脫口秀文化的影響力，四塊業務統合組成一個人才的上升通道。

毫無疑問，笑果文化已經成為行業“超頭部”機構。

截至目前，其獲得8次融資，在披露的融資金額中，有兩輪在億元及以上，IT桔子顯示，笑果最新估值超40億元。其背后資本包括南山資本、天圖資本、CMC資本以及騰訊投資等知名機構。

圖片來源|前瞻經濟學人

一位制作人表示，從現狀來看，國內脫口秀市場前景廣闊，笑果文化占有最好的資源（人才和錢），脫口秀行業還沒有哪一家能夠與之相抗衡的。

“最好的方式就是行業快速成長，打破笑果文化一家獨大的壟斷地位，國內脫口秀行業才能走向一個良性競爭和發展的方向。”

但目前來看，這個市場格局還很難打破。

反觀單立人，自成立以來共完成兩輪融資，估值幾千萬元。從估值來看，笑果是單立人的30倍之多。演員規模方面，笑果脫口秀演員數量在百人左右，單立人喜劇演員目前在20位左右。行業虹吸效應特別明顯，笑果幾乎吸收了行業內大多數優秀演員。

單立人的商業業態、或者說是企業基因更偏向線下。

單立人喜劇創始團隊多為脫口秀演員，石介甫、周奇墨、劉旸，擅長創作和表演，最初的定位更偏向線下劇場。

近兩年，感受到笑果壓力的單立人開始發力線上綜藝，陸續與與諸如《夸就對了》《周六夜現場》等綜藝節目制作團隊合作。但沒有一檔類似于《脫口秀大會》的綜藝節目為公眾所知。

值得一提的是，如果細數單立人喜劇為脫口秀大會貢獻的演員，會發現，很多脫口秀天花板、炸場王、脫口秀大王都是或者曾經是單立人喜劇簽約演員。周奇墨、徐志勝、楊笠、rock，都是或者曾經是單立人喜劇演員，邱瑞、童漠男等也都參加過單立人喜劇的比賽。

從這個角度來看，如果不是單立人喜劇給演員提供了有營養的土壤，或許這些演員不會這么快地被笑果看到，笑果也就失去了一個挖掘人才的重要渠道。

脫口秀市場真的火爆了嗎？

CBNDATA發布的《2018年中國年輕態喜劇受眾消費大數據報告》顯示，18到29歲之間年輕群體是脫口秀的典型受眾，超過八成的他們在城市里擔任專業工作，也愿意為脫口秀買單。

脫口秀行業已經突破了拐點，消費者對行業的基礎認知已經完成。

單立人首席運營官在去年曾公開表示，單口喜劇的業務模式與未來市場空間是龐大的，

“但國內的單口喜劇市場還沒有真正形成，脫口秀的熱鬧與火爆只是讓人們知道這種喜劇方式的存在，目前最多算是喜劇市場的一個新的領域。

這也反映出，在我國現有的政策體制和國民習慣的情感接受程度條件下，做出有品位、有新意的喜劇脫口秀節目并非易事。而脫口秀要想成為生活方式的一部分還有很長的路要走。

線下消費場景稀缺，內容同質化嚴重，產生復購難，喜劇人才供不應求，和單純借助內容難以留存線上引流的觀眾，依然是行業的共性問題。

因此，行業在不斷嘗試的工業化體系的同時，只有培養出更多的“李誕”“李雪琴”，脫口秀才能不斷向大眾文化邁進。

只有當越來越多的李誕出現時，行業的未來才會有更豐富的商業模式和更穩健的競爭籌碼。