16年前的一個下午，吳鎮宇接受了《南都娛樂》的獨家專訪和封面拍攝，那天他聊得興致盎然，一邊吃著熱騰騰的火鍋，一邊手舞足蹈，麻辣金句頻出，妙趣橫生。2006年3月1日的《南都娛樂》創刊號，穿著性感牛仔裝、展露火辣事業線的吳鎮宇成了我們的封面人物。

時隔16年，我們再度回訪吳鎮宇，他沒有忘記這段深厚的緣分，一口就答應下來。采訪那天，他依舊穿著休閑的白襯衣、洞洞牛仔褲。與時下的藝人不同，他不愛看提綱，對問題不設防，喜歡招呼熱辣辣的問題，給出不按常理出牌的答案。

他談自己這16年來從“演員”到“最佳男主角”的蛻變，談他與兒子費曼時而搞笑無厘頭的互動、時而意味深長觸及人生哲理的交流……這樣的吳鎮宇，有一種不曾被時光偷走的鮮活和生猛，16年了仍是那個不變的“光影頑童”！當然，也有變了的，吳鎮宇萌生了導演夢，他對“父親”這一身份有了更深的思考，作為“大灣區哥哥”的他在新的賽道上找到了新的樂趣與挑戰。

銀幕上，單看大哥那些邪氣十足、酷到發光的反派角色，真讓人被其強大的氣場和懾人的眼神所震懾住。私下里的他，其實充滿了“孩子氣”和“反差萌”。與鎮宇大哥的采訪，就從他的“真性情”開始聊起，他的玩笑和自嘲、對現實的嘲諷、對生活小事的調侃……讓這半小時的訪問充滿笑聲。

每每談到“很認真”的電影問題，他不會很快回答，而是在片刻的思考后再與你作友情式的交流。這也是他對表演事業的一種追求：演員的演繹，不只是為了讓觀眾如癡如醉或掌聲雷動，他寧愿選擇讓觀眾一直沉默、產生思考的影片。已近60耳順之年，對于表演，他或許已達到“豁達開朗”的境界，選擇拍攝一部影片，首要考慮的不再是合作的導演是否大牌、票房是否大賣，他更看重影片講述的故事是否觸動人心，更在乎對于香港電影新導演的一種支持，這也是我們常常在他的影片中看到的那種男性特有的“兄弟”情誼。

去年的《濁水漂流》，讓吳鎮宇接連入圍多個電影獎的“最佳男主角”提名，在這部表現社會底層的小人物、經歷苦難的邊緣人的現實題材電影中，吳鎮宇的表演收斂了技法，深入了角色，沉到了生活的真實里，他進入了一種真正的演員狀態。

憑借在《濁水漂流》中出神入化的表演，吳鎮宇再次入圍第四十屆香港電影金像獎最佳男主角提名，這已經是他第六次提名金像獎最佳男主角，不少網友可惜道：“他是金像獎最大的遺珠”。就像我們在16年前的專訪中提到的那句梗“金像獎欠吳鎮宇一個影帝”，吳鎮宇對于獲獎與否的看法也在時光的打磨中逐漸變得淡然：“有獎就是錦上添花，沒有的話也習慣，畢竟花無百日紅。”

在近年電影業處于較為低迷的狀態下，吳鎮宇一直沒有停下創作和追夢的腳步。他參演的電影風格永不設限，無論警匪片、喜劇片、現實題材，他都憑著扎實的演技一次一次觸及觀眾的心靈。兩部堪稱“神仙陣容”的港片《內幕》與《海關戰線》相繼開拍，吳鎮宇將與郭富城、任達華、方中信、張學友、謝霆鋒等港片大咖同臺飆戲，令影迷萬分期待。而他對個中細節卻不欲多說，“一部好電影最重要的是整體，我只是其中一顆螺絲。”

他在拍戲之外的綜藝活動，也躲不開“電影”二字。參加《演技派》雖然是嚴師的形象，犀利的點評也常常“嚇到”學員，但他總是毫無保留地言傳身教，對于充滿夢想和才華的年輕人從未吝嗇過，不斷為其提供嘗試和交流的機會，讓他們卸下心理包袱全身心投入到表演中。至于《追光吧，哥哥》這樣的唱跳節目，因為年資和業界地位較高，鎮宇大哥被參賽伙伴們一致推選到“領導者”的位置，他卻自嘲對于唱歌、跳舞一竅不通，首先要能夠面對自己的“蠢”，才能去一步一步盡力而為。

頑童態度

從前真性情的人是一個奇怪物種，

現在變成比較有商業價值的物種

南方都市報：鎮宇大哥，你是我們《南都娛樂》創刊第一期的封面人物，你還有印象嗎？當年你拍封面，在西裝和休閑牛仔裝之間選擇了后者。時隔16年，再與我們做訪問拍攝，你還會選擇休閑風，而不是西裝筆挺？

吳鎮宇：記得！那次的訪問我還有印象。現在我（做訪問）可能還是會穿其他衣服，滿大街都是的東西我會覺得很悶，就算街頭小吃也不是每一檔都好吃的。

南都：當時你呈現了非常“麻辣”的一面，插科打諢，金句頻出，大家都覺得你是一個“光影頑童”。當下更多藝人愿意呈現光鮮亮麗的人設，你為什么堅持做這么嗆、真性情、談笑怒罵都敢的自己？

吳鎮宇：我一直都是這樣，沒辦法的啦。這樣的人好像在以前社會比較少見，但是現在社會以率直、辛辣作為人設，作為一種賺錢的工具，就比較多了。以前（真性情）是一個很奇怪的物種，現在變成一個比較有商業價值的物種。你看，現在很多人做訪問都很率直、嗆人、喜歡黑臉，以前這樣的人比較少。

南都：專訪當年你有好幾部電影作品，但沒有入圍香港電影金像獎，你大方笑說：“得獎不能證明你做得好，我們演戲只是為了觀眾，而不是為了拿獎”。16年來，你依然抱著這個信念投入演戲這件事？

吳鎮宇：當然你演戲首先是為了養妻活兒，要有收入，拿獎是不能達成這個普通的愿望的。沒有人給錢你，誰可以抱著一個獎就能照顧家庭呢？所以說到獎的意義時，我都很難選擇，有工作做已經很感恩，有獎就更錦上添花，但是花無百日紅。

南都：《濁水漂流》讓你入圍今年金像獎的“最佳男演員”提名。你回歸一個沉到真實里的演員狀態，“輝哥”這個底層小人物很打動觀眾。在這部電影的表演中，你有無悟到一些什么？

吳鎮宇：因為這部戲不是一個大導演找你去演，我的第一個出發點是支持香港的新導演。我也一直很想嘗試這種角色，因為我們就是從這種底層的、接地氣的地方出來的人，我很享受這種表演。這也是一種緣分，一個年輕導演能夠這么有膽量去拍，有人支持他去做這件事，電影講的也是一件真實的事情，我覺得應該參與。這是一個傳統，有些已經到達某種位置的好萊塢演員，他們通常會選擇走下去拍一些比較過癮的新導演的戲，因為大的商業片來來回回就這幾招了，而現在電影不景氣才會有這樣接地氣的題材。

南都：你有很多關于電影的金句，比如“演員可以分五等，第五級的演員表演可以令觀眾如癡如醉，但第六等就是要真實，因為那才是真正的表演的真理”。這是否印證你在《濁水漂流》中的表演？這是你近年在表演上追求的一種境界嗎？

吳鎮宇：因為有本書叫《演技六講》，這是里面唯一一句我覺得對演員有幫助的話。它對于某一些演員會有很大的幫助，它會提升到大部分的演員。觀眾的掌聲、觀眾的如癡如醉不代表什么，這也許是讓演員享受的境界。但有兩種情況，一種是演員演完戲后，觀眾掌聲雷動；另一種是同一部戲，他演完的時候，全場沉默、沉默、沉默……觀眾連鼓掌的力氣都沒有。我覺得我享受后面的情形比較多一點，如果在觀眾掌聲雷動，還是令人一路沉默并思考之間選擇，我當然想要讓觀眾有所思考的境界。

童心未泯的60+

演戲不是永遠都是1+1=2，

0.1+1.9，3-1…… 都有機會等于2

南都：回望你這16年的演藝經歷，從銀幕上有型到爆的“反派專業戶”，到能放亦能收、演技另創新境界的“最佳男主角”，你嘗試了很多，亦證明了自己的多面性和可能性。可以與我們分享一下當年與現在的心路變化嗎？

吳鎮宇：這個就是我希望的，不然你會很死板、像流水作業一樣演戲，1加1永遠等于2，你不會去想可以0.1加1.9，也許有一萬種可能的組合。如果2是我們要達到一種目標的話，你也可以是3減1，加法、減法、乘法、除法都可以。

其實這是自己的想法問題，還有你見識過多少東西的問題，一講到小數點很多人就呆住了。你的表演其實是你見識了很多東西之后演化出來的，這個世界要有一點樂趣，演戲很難用語言去描述。我希望將自己的想法講給一些新的演員聽，因為很多事情都可以簡單點輕松點，如果你做錯了，假設你變成數字3的時候，你利用減1的方法，也可以將它重新變回2，這就是演戲可以走不同的路，錯了也可以補救。

南都：近年你執起導筒拍攝短片小試牛刀，還常常提攜后輩，提供機會給有才華的年輕人，可以談談你這樣做的初衷嗎？

吳鎮宇：做導演這個事情，人家給錢你拍，又沒有市場壓力，何樂而不為呢？有的人會拍短片而不擅長長片，有的人就擅長拍長片而不是短片，其實這是兩種功課，但這件事逼著我有興趣、有動力之后去做導演，多謝給我這個機會去認識國內的班底。《演技派》就稍有一點遺憾，其實我對學生只起到輔助性作用，但也是開心的，因為有的學生每次都很感謝我對他們說的話。其實我用我獨特的“無聊的方法”告訴他們，這樣也是可以的（笑）。

南都：你又拍電影，又去嘗試你的導演夢，對電影事業非常醉心？

吳鎮宇：我只會做（電影）這件事，沒有辦法啦。又沒有別人那么多才華，唱歌就勉勉強強學了一下。但如果你連電影這件事都沒有做得很好，你再做其他事，那只能變成日常生活中的甜品，你幫助不了這個行業，我站在那樣的位置（唱歌跳舞）就像一個小朋友，是沒有辦法幫助其他人的。我最熟悉的就是演戲，在電影這個行當里，你的運算方法和思考方法可能快過其他人，所以其他事情就當卡拉OK一樣玩一玩，但演戲、拍電影是我一路以來獲得生活來源的事，所以我好想保護好它，尊重這個事業多一點。

南都：未來會幕前與幕后工作一起嘗試，找到新的樂趣與挑戰？

吳鎮宇：明年我做幕后的事情會多一點，因為拍完《導演請指教》之后，我有些東西想表達，也找到一大班人很贊同你想表達的東西，我想這樣拍出來應該是一個不會差的東西。參加了《追光吧！哥哥》，舞臺和美術的安排，很多東西都是自己爭取回來的，不是別人寫給你怎樣做就怎樣做，出來的效果自己也挺滿意的。腦子里的創作，我很簡單，“崩”的一聲靈感就來了，但有時我不知道這樣是否行得通？當和大家一起經歷了這么多嘗試，我對幕后的創作、對自己更加有信心了。

南都：最近你接拍《內幕》《海關戰線》等多部電影新作，片中會有哪些新的挑戰？

吳鎮宇：都有一點新挑戰，不過口說無用，最重要的是電影出來的效果怎么樣。一部好電影最重要的是整體，我只是其中一顆螺絲，有時候我很享受的事情只有我自己知道，自己覺得加了一些東西，味道和以前不太相同，觀眾不一定會覺得特別，這是一種技術性的問題。

南都：《內幕》你與郭富城、任達華三位“男主角”同臺飆戲，《海關戰線》你與張學友、謝霆鋒同框，感受如何？有什么合作趣事可以透露？

吳鎮宇：以前，大家可能會覺得拍戲一定有很多趣事或受傷的事發生。拍戲最好的狀態就是安靜的狀態，趣事是會影響演員表現和影片質量的，所以發生什么趣事我都是不知道的。我們難得有一天去上班是沒有人打擾我們的，可以坐在那里，你不和別人交談別人也不會怪你，片場不是一個需要應酬的場合，每個人都不會交流太多，沒有太多的閑談。如果有人可以不斷停下來閑談，那要小心他們是不是來認真做事的（笑）。

另類爸爸

父子倆常常說廢話和笑話，

但費曼長大后我會提供他哲學的思考方法

南都：你和兒子費曼的相處，為觀眾帶來很多溫馨和快樂。成為父親，對你最大的改變是什么？有什么育兒心得是希望與我們分享的？

吳鎮宇：小朋友或多或少都帶有一些父母的性格特質，當他們學習了知識后會更加認同或者不認同父母，但孩子一出生時會帶著很多父母的影子。所以有時候小朋友的惰性，或者對某些事物的即時表達，其實是父母遺留給他們的。有一次我去一個Show，和一些小朋友去參觀帳篷，其中一個小孩說：“哎呀，這里感覺好小資啊！”他才幾歲呀，原來年紀小小的小朋友也會懂和用這個詞，他們對于物質的判斷、富有和貧窮，在他們的生活中已經有一個定義，是由父母傳達給他們的，我作為演員會經常留意生活中的這些事情。

費曼以前還是個小BB，他現在突然變成了一個大人的身體，我們之間不會講很正經的東西。但是他有一些方面比我好很多，可能受他媽媽的影響，他不會對一件事情百分百直接表達，起碼在這個社會上會比我過得安全（笑）。這一點他不像我，我不知道為什么我會有這樣的性格？可能小時候并不想這樣，但是出來接觸了很多人，個個都直來直往，我也變成這么直接，還有就是壓力問題。所以家長是可以在小朋友身上學習到一些東西的。

費曼現在長大了，有些事情你認同他、不認同他也好，我不會寄予太多厚望在他身上，可能有的人，比如有錢人為了孩子，就算買也要買個學位回來，有些人會把希望寄托在孩子身上，我覺得不是的，孩子有自己的人生，你別來打擾我，我也不會去打擾孩子的人生，我不會說想讓孩子去做些什么。

南都：費曼玩社交網絡非常6，他在網上P你的表情包、剪輯“黑”你的視頻，成為網友的快樂源泉。你對孩子一直持這么寬松、包容的態度嗎？你怎么形容你們之間的父子相處模式？

吳鎮宇：就像多了一個朋友唄，我本來就像個孩子，但是有些東西要選擇著跟孩子講。不過平時我們也會爭雪糕吃啊、爭衣服穿啊，費曼有時候也會穿我的衣服，我就會跟他調侃：“誒，這你的衣服嗎？這么大件？”其實，他最后的人生可能不會這么快樂，因為長大之后要面對很多問題，希望到時候可以幫助他，讓他面對問題的時候會開心一點。現在是我們應該學習他的開心，等他有問題的時候，才是我們應該給他一點小小意見的時候，現在他的人生沒有問題。

南都：對費曼這樣活潑鬼馬、有很多自己想法的年輕人，你有什么成長建議？

吳鎮宇：關于成長建議我真的沒有什么，就是想說，做你想做的事情，而這個事情又能解決你的生活溫飽問題，如果解決不了生活問題，就先解決了再去做你想做的事情，或者你覺得這個事情就是你的生活，那你就去做吧！因為每個人都是獨立的個體，不要因為很多事情耽擱了你的計劃，有很多事情你計劃5年、10年來做，但很多事都是未知數，過不過得了明天都不知道，那你今天為什么不去做你最想做的事呢？如果你能挺過明天、后天，而且做的也是你最想做的事，那你就賺大了！

賺錢也挺痛苦的一件事（笑），你有錢了你也要保持住，因為這是不能少的，就像你曾經有過最高票房，如果某天跌下來，你就會覺得別人不再崇拜你了，其實人家仍然這么崇拜你。明明有些人很有錢，但他覺得自己在變窮，少了兩個億，其實他仍然有80個億，你說他慘不慘，其實都挺痛苦的。等費曼再大一點，我會提供他一些哲學或宗教的思考方法，讓他以后面對問題時能夠好過一些，不會這么沒有方向感。因為我做事的一些處理方法，是他想也想不到的，他的作業好像都很難做，我就說：“kill your homework”，你要有這種心理，做不完就“扔掉”它，學霸就是看他們怎樣去“kill your homework”，做完就交差了。好了，別搞這么多成績吧，成績好和你的成功不（絕對）成正比的。

采寫：南都記者 蔡麗怡 實習生 朱小立