好萊塢不為人知的“潛規(guī)則”，明星大佬們?nèi)绾巍八悍弧保?/h1>
作者 :環(huán)球銀幕 2021-04-08 23:52:27 審稿人 : admin 圍觀 : 次 評論
來源：環(huán)球銀幕
近些年的國內(nèi)影壇，越來越多的明星為了出場排名爭個不休，“撕番位”也成了廣為人知的流行詞。
“番位”這個概念最早源于日劇，指在一部作品中，按照重要程度將演員進行嚴格排序。
有人的地方就有江湖，其實這一現(xiàn)象在全世界娛樂圈廣泛存在，歷經(jīng)百年的好萊塢，更是有著悠久的撕番位傳統(tǒng)，和一整套“保番位”的機制。
現(xiàn)在就來講講，在好萊塢如何撕番位。
不過要事先指出，本文講到的“番位”，不再是屬于小圈子的專業(yè)術語，更多是一個廣泛意義上的概念，請勿對號入座。
一
番位真的非常重要
說起番位，先講一個著名的、積極的、正面的故事。
在拍攝1953年的《羅馬假日》前，格里高利·派克已經(jīng)是一位有18部作品、四次入圍奧斯卡的大明星了，而奧黛麗·赫本還個年紀輕輕、銀幕經(jīng)驗寥寥的小演員。
按照跟派拉蒙的合約，格里高利·派克是這部電影絕對的一番，在各種宣傳和片頭字幕中，只有他的名字會單獨出現(xiàn)，并被突出放大。
但在拍了幾天戲之后，派克就跟經(jīng)紀人打電話，表示赫本應該跟自己享受同樣的待遇。
“你不能這樣做。”經(jīng)紀人反對說。
“是的，我可以?！迸煽藬蒯斀罔F，“如果我不那么做，就大錯特錯。這個女孩會憑這部戲拿奧斯卡的。”
在派克的要求下，派拉蒙更改了海報，本來“奧黛麗·赫本”這個名字是小字體，放在海報最下方的署名區(qū)，后來被拿到了片名上方，居于“格里高利·派克”下方一行，字母等大，中間用“and”連接。
作為新人的赫本從未有過如此待遇，事實證明，派克沒有看錯，她真的憑《羅馬假日》成了奧斯卡影后。
《羅馬假日》的幕后沒有撕番位大戰(zhàn)，有的是前輩對于后輩的提攜和兩位演員的彼此成就。
這個故事既體現(xiàn)了格里高利·派克謙遜公正的君子人品，也說明了一個問題——在好萊塢這個靠名聲吃飯的世界，番位真的非常重要。
如果不是派克這次幫助當時還是“新人”的赫本提升地位、增加曝光度，她是否迅速成為光芒四射的大明星真是個未知數(shù)。
對于一位演員來說，番位所代表的不僅僅是對于業(yè)務素養(yǎng)的肯定和與之對應的片酬，它還關乎人氣、資源以及未來的各種可能。
二
要想撕，先得有番位
電影誕生之初的前15年里，“番位”這個概念并不存在，因為當時片方根本不給演員署名。
老板怕演員一旦出名，會趁勢要求更多的片酬。
而演員們也不想署名，他們大都來自百老匯，為了賺錢偷偷去拍電影（當時電影屬于掏幾個鋼镚就能看的低端娛樂），很怕自己的名字一旦暴露，會遭到整個戲劇行業(yè)的抵制。
所以，沒人在乎番位這件事，匿名的女演員們往往用電影公司名來代稱，比如“比沃格拉夫女郎”，一個名字，多人使用。
第一個以真名示人的演員——或者說電影史上第一個明星，是弗洛倫斯·勞倫斯，她在卡爾·萊姆勒的幫助下跳出了比沃格拉夫影業(yè)，并與后者開辦的公司簽約，電影字幕中開始出現(xiàn)她的名字。
弗洛倫斯·勞倫斯
在她之后，好萊塢的第一代明星開始閃爍——查理·卓別林、道格拉斯·范朋克、瑪麗·碧克馥。
上世紀30年代起，好萊塢進入黃金時代，明星制達到高峰，演員們開始分三六九等，“番位”這個概念越來越重要。
在一部電影的開場字幕中，大牌主演的名字（一般是兩到三個）往往先于片名出現(xiàn)，小演員能有署名的機會就不錯。
但由于明星都是與片廠簽長約，捆綁密切，番位的決定權并不在明星的手中，捧誰不捧誰，都由大片廠老板說了算，撕也沒用。
只要你還沒出名，即使演的是主角，你的名字也沒資格出現(xiàn)在片名之前。
比如《綠野仙蹤》上映時的朱迪·加蘭，她的名字只能與稻草人、鐵皮人、獅子這些兄弟一起出現(xiàn)，誰也沒想到她能憑這部戲一炮而紅。
《綠野仙蹤》宣傳照
50年代起，明星制進入經(jīng)紀人代理時代。演員們開始脫離大片廠，彼此間的競爭愈發(fā)激烈。
此時，番位不僅僅代表了名氣和影響力，更直接影響到未來的事業(yè)發(fā)展。
片方也對番位這個問題越來越重視，以誰為賣點，會直接決定影片的票房走向。
于是，撕番位開始成為家常便飯，影片的片頭或片尾（60年代末，較為完整的演職員表開始逐漸轉(zhuǎn)移到片尾），預告片、海報、影院公告牌和電視廣告，只要是能露出名字的宣傳陣地，都可一撕。
明星們爭的也不再只是名字出現(xiàn)的前后順序，連名字字母的大小、字體、顏色，都不放過。
三
永遠的一番
百年影史，無數(shù)明星來來往往，又有誰敢放言永葆“一番”呢？大概只有一個人——馬龍·白蘭度。
1950年的《男兒本色》，馬龍·白蘭度首登銀幕就演主角，第二部作品《欲望號街車》在1952年為他帶來了奧斯卡影帝提名，接下來，他每年都能入圍，直到1955年憑《碼頭風云》獲獎，奠定大明星地位。
《男兒本色》
《欲望號街車》
《碼頭風云》
此后，白蘭度每部戲都是一番，從不當配角，連雙男主類型的戲都極少演。
他為人驕傲，當然，他也有足以驕傲的資本，才華和人脈資源都無可匹敵。
隨著舊好萊塢時代的沒落，馬龍·白蘭度的事業(yè)也一度陷入低谷。
1972年，他迎來了一部令自己留名影史的回血之作——《教父》。
《教父》
雖然白蘭度當時已年近五十，頭頂?shù)墓猸h(huán)也不再燦爛，但在新好萊塢小子們眼中，他還是尊神，是當之無愧的一番。
在片中，白蘭度征服了觀眾，但他在現(xiàn)實中依然我行我素，令人反感。當他因《教父》第二次加冕奧斯卡影帝，卻任性地找了一個人代自己領獎后，便有不和諧的聲音傳來——影片雖然以“教父”為名，但白蘭度出場的時間比演他兒子的艾爾·帕西諾要短，他憑什么還是一番？
帕西諾本人也曾傷心地表示，為什么自己只獲得男配角提名，而白蘭度就可以拿影帝小金人？
1979年的《現(xiàn)代啟示錄》是馬龍·白蘭度新好萊塢時代的另一部代表作，與《教父》的導演科波拉再度合作，他依然是一番，雖然這次出場時間比《教父》少得多——只有15分鐘！
《現(xiàn)代啟示錄》
他在片中扮演在越戰(zhàn)中失蹤的美軍上校庫爾茨，一個傳說中的人物，是馬丁·西恩扮演的維拉德上尉一路尋找的對象，接近結(jié)尾才露出廬山真面目。
不得不承認，雖然馬丁·西恩順著湄公河逆流而上歷盡艱辛，但白蘭度一出場，觀眾的所有注意力都轉(zhuǎn)移到他身上來了，他是《現(xiàn)代啟示錄》的戲眼所在，那些拷問人性、直指反戰(zhàn)主題的癲狂力量，都是來自于他。
這個偉大的演員用事實證明，番位與出鏡時間長短，沒有必然聯(lián)系。
但在《現(xiàn)代啟示錄》前一年的《超人》中，馬龍·白蘭度卻遭遇了前所未有的滑鐵盧。
在片場罵人、養(yǎng)尊處優(yōu)、事事優(yōu)先、漫天要價（共拍攝了12天，就拿走片酬370萬美元，未來還有票房分成）……明星耍大牌的七宗罪，他都占全了。
最令人驚訝的是“一番”丑聞。
要知道，這部名為《超人》的電影講的是超人的故事，白蘭度扮演的是超人的父親，開場10分鐘氪星爆炸后就掛了，但他仍然仗著自己的名氣要求一番，演了教父就要一輩子當教父嗎？另一位演配角的大腕吉恩·哈克曼也來摻和。
最終的結(jié)果是，白蘭度一番，哈克曼二番，真正的主演、扮演超人的新星克里斯托弗·里夫成了三番。
《超人》
可以說，在馬龍·白蘭度藝術生涯的絕大部分時間里，他是配得起一番的，但是《超人》這次，他撕得有點太難看了。
更重要的是，他給后輩做了不好的示范。
杰克·尼科爾森就有樣學樣，在《蝙蝠俠》里，他扮演反派小丑，不僅要求票房分紅（論名氣無可厚非），還要當一番，堅持名字要排在演“蝙蝠俠”的新人邁克爾·基頓的前面。
在當時看來，尼科爾森的要求似乎也沒錯，錯就錯在他沒趕上一個反派大翻身的時代，小丑成一番，華金·菲尼克斯趕上了。
馬龍·白蘭度還給后人帶來了一個錯覺，以為拿了奧斯卡獎就可以為所欲為。
1990年的《虛榮的篝火》里，F(xiàn)。 默里·亞伯拉罕開口就要一番，大概他認為自己是幾位主演中唯一獲得過奧斯卡獎的（1985年因《莫扎特傳》封帝）。
但他顯然錯誤估計了形勢，其他幾位主演——湯姆·漢克斯、布魯斯·威利斯、梅蘭妮·格里菲斯和摩根·弗里曼，哪一位的知名度不比他高呢？
結(jié)果F。 默里·亞伯拉罕一氣之下放棄了署名權。錯過了這輛跟大明星一起露臉宣傳的快車，他的事業(yè)也逐漸消沉。
四
“雙一番”解決方案
上世紀60年代中期，名編劇威廉·高德曼完成了一個叫《日舞小子與智多星布奇》（The Sundance Kid and Butch Cassidy）的劇本，兩位當紅小生史蒂夫·麥奎因與保羅·紐曼都對這個故事感興趣，而且他們各自中意一個角色，麥奎因演日舞小子，保羅·紐曼演智多星布奇，沒有比這更完美的搭配了。
但究竟誰是一番？雙方相持不下。
福斯的老板達里爾·扎努克有個提議，就是印兩款海報，麥奎因與紐曼分別作為一番，名字居于首位，算是打個平手。
但即使這樣，麥奎因也不同意（這也是個唯我獨尊的主），直接退出了。
于是，紐曼將妻子喬安妮·伍德沃德介紹的新人演員推薦給了片方，這個叫羅伯特·雷德福的年輕人演了日舞小子，但紐曼是大明星啊，他得當一番，于是劇本的名字就按照他的要求改成了《智多星布奇與日舞小子》，后來，這部電影有了一個我們更熟悉的名字——《虎豹小霸王》。
《虎豹小霸王》
六七十年代的好萊塢十分流行雙男主設置，史蒂夫·麥奎因和保羅·紐曼這對冤家還是不免泡到一個池子里來。
在1974年的《火燒摩天樓》里，他們再度面臨“誰是一番”的問題。
《火燒摩天樓》的“雙一番”史蒂夫·麥奎因和保羅·紐曼
此前，兩人已經(jīng)聯(lián)手戰(zhàn)勝了同一個劇組的威廉·霍頓，這位老明星關于一番的要求已經(jīng)被制片方福斯駁回。
關于麥奎因和紐曼“雙一番”的解決方案，福斯顯然吸取了上次的教訓，不再搞雙海報，而是在同一張海報的名字位置上想辦法。
麥奎因的名字居左稍低，紐曼的名字居右稍高，從左向右先看到麥奎因，自上向下先看到紐曼，總之，都是一番。
除了海報，兩位明星還各自劃分了番位領地，預告片里先出現(xiàn)“史蒂夫·麥奎因”，片尾先出現(xiàn)“保羅·紐曼”，一碗水端平。
這個“雙一番”解決方案非常成功，被許多電影沿用。
比如《芝加哥》的蕾妮·澤爾維格和凱瑟琳·澤塔·瓊斯（嚴格來說她們爭的是女一番，這部戲真正的一番似乎是正中間的理查·基爾）。
《俠盜魅影》的海報則屬于更聰明的升級版，按照從左到右的視覺順序，讀名字塞爾瑪·海耶克是一番，看形象佩內(nèi)洛普·克魯茲是一番，任誰都挑不出毛病來。
還比如《總統(tǒng)班底》這部雙男主戲，羅伯特·雷德福是海報和預告片中的一番，達斯汀·霍夫曼是影片字幕中的一番。
有時候，只靠活用片頭和片尾字幕也能實現(xiàn)“雙一番”。
像《邁阿密風云》，片頭是杰米·?？怂沟拿衷谇?，片尾是科林·法瑞爾在前。其實法瑞爾一直對此耿耿于懷。要知道，影片籌拍時，他還是絕對的一番，杰米·?？怂怪皇莻€配角。
沒想到2005年初，杰米·?？怂箲{《靈魂歌王》榮升新科奧斯卡影帝，《邁阿密風云》在次年暑期上映時，就變成 “雙一番”了。
所以，如果你是個大明星，請不要忽視戲里的任何一位搭檔，某種意義上，他們都是能跟你撕番位的潛在對手。
五
其實，還可以壓軸
“Last but not least。（最后的未必不重要。）”這句英語很能說明一些問題，就像中國人說的“壓軸”。
電影圈也有這樣的現(xiàn)象，某些明星的名字在演員字幕的最后出現(xiàn)，還加以“和（and）”、“以及（with）”、“還有（and starring）”等前綴，恰恰不是因為他們咖位太低，而是因為他們名氣很大或者他們的角色有特別的意義。
比如塞繆爾·杰克遜，在幾部漫威電影中，他的名字都是最后出現(xiàn)。你敢說這位資深演員和他飾演的神盾局局長不重要嗎？
還有近些年的007電影，每次都是“朱迪·丹奇飾M”的字樣壓軸，其深意不言而喻。
“壓軸”這種方式在黃金時代的好萊塢已經(jīng)很常見。
比如《公民凱恩》的片頭，“奧遜·威爾斯飾凱恩”的字樣最終才出現(xiàn)。
對這位集編、導、演一身的天才而言，名字無論放在什么位置，都不能改變一個事實——《公民凱恩》永遠是屬于他的電影。
“壓軸”更多是片方采用的一種策略。
1944年的二戰(zhàn)片《東京上空三十秒》，主演是范·約翰森和斯賓塞·屈賽。
范·約翰森是人氣新秀，票房號召力正強，片方早已確定他是一番，但斯賓塞·屈賽又是得罪不起的大明星，為了避免他因居于二番而有所不滿，制片人特地讓他“壓軸”。不僅如此，在片頭字幕和海報上，屈賽名字的字體都比約翰森要大。
近百年來，“壓軸”一舉也衍生出豐富的功能和含義。
有時候，它代表一種尊敬——1978年《殺人蜂》的片頭演員字幕，就讓黃金時代的老將弗雷德·麥克默里和亨利·方達雙人壓軸。
有時候，它是一種補充——《第五元素》讓戲份不足十分鐘的盧克·佩里壓軸，因為他是女粉無數(shù)的當紅偶像，能吸引更多票房。
有時候，還能拿它玩?！热纭妒_漢》的片頭就出現(xiàn)了“特別介紹 苔絲·歐申飾朱莉婭·羅伯茨（Introducing Tess Ocean as Julia Roberts）”，沒錯，就是故意寫反的。
在好萊塢電影的片頭字幕中，可以用不同的單詞引出壓軸者的名字，到底用哪個詞，其實非常講究。
來看《指環(huán)王：魔戒再現(xiàn)》，“Featuring Sean Bean， With Ian Holm， And Andy Serkis as Gollum”，肖恩·賓、伊恩·霍姆和安迪·瑟金斯三人壓軸，為什么每個演員用的前綴單詞完全不同？如果你是《指環(huán)王》系列的忠實粉絲，相信能品出其中的味道。
六
人太多，怎么撕
好萊塢時不時會拍一些明星云集的電影，人太多，番位怎么撕？
聰明的片方早就想出了辦法。既然大家戲份都差不多，就別再爭一時短長，制定一些大家都必須遵守的硬性規(guī)則——比如，按姓氏字母排序確定排名。
1977年的二戰(zhàn)大片《遙遠的橋》集中了肖恩·康納利、邁克爾·凱恩、安東尼·霍普金斯等14位著名演員，幾乎每個人都有當一番的經(jīng)歷。
但這是一部群戲，姓氏字母排名法，可以讓大家安心合作。
《遙遠的橋》
肯尼思·布拉納1996年拍《哈姆雷特》時，請來約翰·吉爾古德、查爾頓·赫斯頓、杰克·萊蒙等數(shù)位資深大腕扮演配角。
但無論是在影片的海報上，還是在片頭的字幕中，他們都跟后輩演員們一起遵循姓氏字母排名法。
在英國影壇，這似乎成了一種約定俗成的規(guī)矩，“哈利·波特”系列電影的演員字幕，在三位童星的名字之后，其他演員的名字也是按照姓氏字母順序出現(xiàn)。
美國人卻常常成為規(guī)則破壞者。
比如以群戲著稱的《十一羅漢》，幾位主要演員按照姓氏字母排名法，應該是“唐·錢德勒、喬治·克魯尼、馬特·達蒙、安迪·加西亞、布拉德·皮特和朱莉婭·羅伯茨”。
但在片頭字幕中，打頭的是喬治·克魯尼（George Clooney），唐·錢德勒（Don Cheadle）消失了。
顯然，片方既想避免大明星之間的排名問題，又不想讓唐·錢德勒的名字出現(xiàn)在喬治·克魯尼之前，畢竟前者只是一個名氣不大的黑人演員，而后者正當紅，是整部戲的靈魂人物。
幾番交涉過后，唐·錢德勒最終放棄了署名。這樣一樁幕后事件，如果發(fā)生在二十年后種族平權運動高漲的今天，簡直無法想象。需要唐·錢德勒去撕的，顯然不是番位那么簡單。
七
有人不僅不爭，還不要署名
有人為了名列首位而明爭暗斗，有人卻干脆不要署名。
這樣的例子還不少，原因也是五花八門。
有些是因為影片本身情節(jié)需要，有些是因為更多私人考慮，甚至關乎公司政治、藝德人品。
加里·奧德曼在雷德利·斯科特導演的《漢尼拔》中扮演了一個完全不以真面目示人的角色，為了在上映時保持神秘感，他主動要求自己的名字不出現(xiàn)在演員表中。
但在片尾的經(jīng)紀團隊字幕中，我們還是能發(fā)現(xiàn)一個破綻——“內(nèi)森·默里，奧德曼先生的助理”。
后來，《漢尼拔》影碟版的片尾還是給加里·奧德曼加了名字。
其實這種為了保留懸念而不給演員署名的做法，早在1931年的《弗蘭肯斯坦》中就采用過。
最著名的一次則是《七宗罪》，扮演反派的凱文·斯派西的名字不僅沒有出現(xiàn)在片頭，許多映前廣告里也沒有。
馬特·達蒙在《星際穿越》里也沒有署名，他出演的消息在上映前也一直保密。這是導演諾蘭的決定，顯然，達蒙此前一貫演老好人，諾蘭想用這一點來迷惑觀眾。
很多明星不是不署名，而是用了另外一個名字。
約翰·韋恩演了老友約翰·福特的兩部電視作品《貨車》和《閃爍的刺》，但都沒有署名——或者說，沒有署真名，演員表中的“邁克爾·莫里斯”和“馬里恩·莫里森”都是他，他本名叫馬里恩·邁克爾·莫里森。
《地震》的演員表中有一個叫“沃爾特·馬圖桑斯卡雅斯基”的人，其實是沃爾特·馬修，他免費客串了一個小角色。
有的明星在影片中根本就不叫客串，只能算“出現(xiàn)”， 沒有臺詞，干脆是背景中的路人甲，鏡頭一掃而過，就像《大馬戲團》中觀眾席里的賓·克羅斯比和鮑勃·霍普。
派拉蒙不能給他們署名，一旦用了就有借其宣傳的嫌疑，并要因此另外付出高額酬勞。這樣的事發(fā)生在兩個公司之間就會更麻煩。
米高梅的《叛艦喋血記》在加州海岸拍攝時，正好詹姆斯·卡格尼在附近度假，他主動找到當導演的老友弗蘭克·勞埃德，要了一個水手群演的角色演著玩，有一個鏡頭還被剪到了戲里。但詹姆斯·卡格尼當時是華納的一哥，無論是從公司競爭的角度，還是從財務的角度考慮，米高梅都不可能給他署名。
這些都可以理解，最令人奇怪的是，有些演員明明戲份不少還不要署名。
比如四個導演合作的《四個房間》，布魯斯·威利斯演的是昆汀執(zhí)導的那個故事，因為是幫老朋友的忙，他免費出演，還拒絕署名——大概是為了避免跟演員工會的片酬條款發(fā)生沖突。
還有一些戲份不少但不署名的例子，原因至今不明，比如《兒女一籮筐》里的阿什頓·庫徹（兒女太多給忘了？）、《博物館奇妙夜》里的歐文·威爾森（因為他演了個展品？）。再比如《律師事務所》中的吉恩·哈克曼，論戲份，他是不折不扣的男二號，卻主動拒絕署名。
為什么？
現(xiàn)在來看，這很像一種抗議。那是1993年，作為頭號主演的湯姆·克魯斯紅得發(fā)紫，他的名字不僅在片名前出現(xiàn)，而且跟片名字體一樣大！不署名，或許是一位資深老演員對于片方過分寵溺“流量”行為的無聲的抗議。
?
來源：環(huán)球銀幕
近些年的國內(nèi)影壇，越來越多的明星為了出場排名爭個不休，“撕番位”也成了廣為人知的流行詞。
“番位”這個概念最早源于日劇，指在一部作品中，按照重要程度將演員進行嚴格排序。
有人的地方就有江湖，其實這一現(xiàn)象在全世界娛樂圈廣泛存在，歷經(jīng)百年的好萊塢，更是有著悠久的撕番位傳統(tǒng)，和一整套“保番位”的機制。
現(xiàn)在就來講講，在好萊塢如何撕番位。
不過要事先指出，本文講到的“番位”，不再是屬于小圈子的專業(yè)術語，更多是一個廣泛意義上的概念，請勿對號入座。
一
番位真的非常重要
說起番位，先講一個著名的、積極的、正面的故事。
在拍攝1953年的《羅馬假日》前，格里高利·派克已經(jīng)是一位有18部作品、四次入圍奧斯卡的大明星了，而奧黛麗·赫本還個年紀輕輕、銀幕經(jīng)驗寥寥的小演員。
按照跟派拉蒙的合約，格里高利·派克是這部電影絕對的一番，在各種宣傳和片頭字幕中，只有他的名字會單獨出現(xiàn)，并被突出放大。
但在拍了幾天戲之后，派克就跟經(jīng)紀人打電話，表示赫本應該跟自己享受同樣的待遇。
“你不能這樣做。”經(jīng)紀人反對說。
“是的，我可以?！迸煽藬蒯斀罔F，“如果我不那么做，就大錯特錯。這個女孩會憑這部戲拿奧斯卡的。”
在派克的要求下，派拉蒙更改了海報，本來“奧黛麗·赫本”這個名字是小字體，放在海報最下方的署名區(qū)，后來被拿到了片名上方，居于“格里高利·派克”下方一行，字母等大，中間用“and”連接。
作為新人的赫本從未有過如此待遇，事實證明，派克沒有看錯，她真的憑《羅馬假日》成了奧斯卡影后。
《羅馬假日》的幕后沒有撕番位大戰(zhàn)，有的是前輩對于后輩的提攜和兩位演員的彼此成就。
這個故事既體現(xiàn)了格里高利·派克謙遜公正的君子人品，也說明了一個問題——在好萊塢這個靠名聲吃飯的世界，番位真的非常重要。
如果不是派克這次幫助當時還是“新人”的赫本提升地位、增加曝光度，她是否迅速成為光芒四射的大明星真是個未知數(shù)。
對于一位演員來說，番位所代表的不僅僅是對于業(yè)務素養(yǎng)的肯定和與之對應的片酬，它還關乎人氣、資源以及未來的各種可能。
二
要想撕，先得有番位
電影誕生之初的前15年里，“番位”這個概念并不存在，因為當時片方根本不給演員署名。
老板怕演員一旦出名，會趁勢要求更多的片酬。
而演員們也不想署名，他們大都來自百老匯，為了賺錢偷偷去拍電影（當時電影屬于掏幾個鋼镚就能看的低端娛樂），很怕自己的名字一旦暴露，會遭到整個戲劇行業(yè)的抵制。
所以，沒人在乎番位這件事，匿名的女演員們往往用電影公司名來代稱，比如“比沃格拉夫女郎”，一個名字，多人使用。
第一個以真名示人的演員——或者說電影史上第一個明星，是弗洛倫斯·勞倫斯，她在卡爾·萊姆勒的幫助下跳出了比沃格拉夫影業(yè)，并與后者開辦的公司簽約，電影字幕中開始出現(xiàn)她的名字。
弗洛倫斯·勞倫斯
在她之后，好萊塢的第一代明星開始閃爍——查理·卓別林、道格拉斯·范朋克、瑪麗·碧克馥。
上世紀30年代起，好萊塢進入黃金時代，明星制達到高峰，演員們開始分三六九等，“番位”這個概念越來越重要。
在一部電影的開場字幕中，大牌主演的名字（一般是兩到三個）往往先于片名出現(xiàn)，小演員能有署名的機會就不錯。
但由于明星都是與片廠簽長約，捆綁密切，番位的決定權并不在明星的手中，捧誰不捧誰，都由大片廠老板說了算，撕也沒用。
只要你還沒出名，即使演的是主角，你的名字也沒資格出現(xiàn)在片名之前。
比如《綠野仙蹤》上映時的朱迪·加蘭，她的名字只能與稻草人、鐵皮人、獅子這些兄弟一起出現(xiàn)，誰也沒想到她能憑這部戲一炮而紅。
《綠野仙蹤》宣傳照
50年代起，明星制進入經(jīng)紀人代理時代。演員們開始脫離大片廠，彼此間的競爭愈發(fā)激烈。
此時，番位不僅僅代表了名氣和影響力，更直接影響到未來的事業(yè)發(fā)展。
片方也對番位這個問題越來越重視，以誰為賣點，會直接決定影片的票房走向。
于是，撕番位開始成為家常便飯，影片的片頭或片尾（60年代末，較為完整的演職員表開始逐漸轉(zhuǎn)移到片尾），預告片、海報、影院公告牌和電視廣告，只要是能露出名字的宣傳陣地，都可一撕。
明星們爭的也不再只是名字出現(xiàn)的前后順序，連名字字母的大小、字體、顏色，都不放過。
三
永遠的一番
百年影史，無數(shù)明星來來往往，又有誰敢放言永葆“一番”呢？大概只有一個人——馬龍·白蘭度。
1950年的《男兒本色》，馬龍·白蘭度首登銀幕就演主角，第二部作品《欲望號街車》在1952年為他帶來了奧斯卡影帝提名，接下來，他每年都能入圍，直到1955年憑《碼頭風云》獲獎，奠定大明星地位。
《男兒本色》
《欲望號街車》
《碼頭風云》
此后，白蘭度每部戲都是一番，從不當配角，連雙男主類型的戲都極少演。
他為人驕傲，當然，他也有足以驕傲的資本，才華和人脈資源都無可匹敵。
隨著舊好萊塢時代的沒落，馬龍·白蘭度的事業(yè)也一度陷入低谷。
1972年，他迎來了一部令自己留名影史的回血之作——《教父》。
《教父》
雖然白蘭度當時已年近五十，頭頂?shù)墓猸h(huán)也不再燦爛，但在新好萊塢小子們眼中，他還是尊神，是當之無愧的一番。
在片中，白蘭度征服了觀眾，但他在現(xiàn)實中依然我行我素，令人反感。當他因《教父》第二次加冕奧斯卡影帝，卻任性地找了一個人代自己領獎后，便有不和諧的聲音傳來——影片雖然以“教父”為名，但白蘭度出場的時間比演他兒子的艾爾·帕西諾要短，他憑什么還是一番？
帕西諾本人也曾傷心地表示，為什么自己只獲得男配角提名，而白蘭度就可以拿影帝小金人？
1979年的《現(xiàn)代啟示錄》是馬龍·白蘭度新好萊塢時代的另一部代表作，與《教父》的導演科波拉再度合作，他依然是一番，雖然這次出場時間比《教父》少得多——只有15分鐘！
《現(xiàn)代啟示錄》
他在片中扮演在越戰(zhàn)中失蹤的美軍上校庫爾茨，一個傳說中的人物，是馬丁·西恩扮演的維拉德上尉一路尋找的對象，接近結(jié)尾才露出廬山真面目。
不得不承認，雖然馬丁·西恩順著湄公河逆流而上歷盡艱辛，但白蘭度一出場，觀眾的所有注意力都轉(zhuǎn)移到他身上來了，他是《現(xiàn)代啟示錄》的戲眼所在，那些拷問人性、直指反戰(zhàn)主題的癲狂力量，都是來自于他。
這個偉大的演員用事實證明，番位與出鏡時間長短，沒有必然聯(lián)系。
但在《現(xiàn)代啟示錄》前一年的《超人》中，馬龍·白蘭度卻遭遇了前所未有的滑鐵盧。
在片場罵人、養(yǎng)尊處優(yōu)、事事優(yōu)先、漫天要價（共拍攝了12天，就拿走片酬370萬美元，未來還有票房分成）……明星耍大牌的七宗罪，他都占全了。
最令人驚訝的是“一番”丑聞。
要知道，這部名為《超人》的電影講的是超人的故事，白蘭度扮演的是超人的父親，開場10分鐘氪星爆炸后就掛了，但他仍然仗著自己的名氣要求一番，演了教父就要一輩子當教父嗎？另一位演配角的大腕吉恩·哈克曼也來摻和。
最終的結(jié)果是，白蘭度一番，哈克曼二番，真正的主演、扮演超人的新星克里斯托弗·里夫成了三番。
《超人》
可以說，在馬龍·白蘭度藝術生涯的絕大部分時間里，他是配得起一番的，但是《超人》這次，他撕得有點太難看了。
更重要的是，他給后輩做了不好的示范。
杰克·尼科爾森就有樣學樣，在《蝙蝠俠》里，他扮演反派小丑，不僅要求票房分紅（論名氣無可厚非），還要當一番，堅持名字要排在演“蝙蝠俠”的新人邁克爾·基頓的前面。
在當時看來，尼科爾森的要求似乎也沒錯，錯就錯在他沒趕上一個反派大翻身的時代，小丑成一番，華金·菲尼克斯趕上了。
馬龍·白蘭度還給后人帶來了一個錯覺，以為拿了奧斯卡獎就可以為所欲為。
1990年的《虛榮的篝火》里，F(xiàn)。 默里·亞伯拉罕開口就要一番，大概他認為自己是幾位主演中唯一獲得過奧斯卡獎的（1985年因《莫扎特傳》封帝）。
但他顯然錯誤估計了形勢，其他幾位主演——湯姆·漢克斯、布魯斯·威利斯、梅蘭妮·格里菲斯和摩根·弗里曼，哪一位的知名度不比他高呢？
結(jié)果F。 默里·亞伯拉罕一氣之下放棄了署名權。錯過了這輛跟大明星一起露臉宣傳的快車，他的事業(yè)也逐漸消沉。
四
“雙一番”解決方案
上世紀60年代中期，名編劇威廉·高德曼完成了一個叫《日舞小子與智多星布奇》（The Sundance Kid and Butch Cassidy）的劇本，兩位當紅小生史蒂夫·麥奎因與保羅·紐曼都對這個故事感興趣，而且他們各自中意一個角色，麥奎因演日舞小子，保羅·紐曼演智多星布奇，沒有比這更完美的搭配了。
但究竟誰是一番？雙方相持不下。
福斯的老板達里爾·扎努克有個提議，就是印兩款海報，麥奎因與紐曼分別作為一番，名字居于首位，算是打個平手。
但即使這樣，麥奎因也不同意（這也是個唯我獨尊的主），直接退出了。
于是，紐曼將妻子喬安妮·伍德沃德介紹的新人演員推薦給了片方，這個叫羅伯特·雷德福的年輕人演了日舞小子，但紐曼是大明星啊，他得當一番，于是劇本的名字就按照他的要求改成了《智多星布奇與日舞小子》，后來，這部電影有了一個我們更熟悉的名字——《虎豹小霸王》。
《虎豹小霸王》
六七十年代的好萊塢十分流行雙男主設置，史蒂夫·麥奎因和保羅·紐曼這對冤家還是不免泡到一個池子里來。
在1974年的《火燒摩天樓》里，他們再度面臨“誰是一番”的問題。
《火燒摩天樓》的“雙一番”史蒂夫·麥奎因和保羅·紐曼
此前，兩人已經(jīng)聯(lián)手戰(zhàn)勝了同一個劇組的威廉·霍頓，這位老明星關于一番的要求已經(jīng)被制片方福斯駁回。
關于麥奎因和紐曼“雙一番”的解決方案，福斯顯然吸取了上次的教訓，不再搞雙海報，而是在同一張海報的名字位置上想辦法。
麥奎因的名字居左稍低，紐曼的名字居右稍高，從左向右先看到麥奎因，自上向下先看到紐曼，總之，都是一番。
除了海報，兩位明星還各自劃分了番位領地，預告片里先出現(xiàn)“史蒂夫·麥奎因”，片尾先出現(xiàn)“保羅·紐曼”，一碗水端平。
這個“雙一番”解決方案非常成功，被許多電影沿用。
比如《芝加哥》的蕾妮·澤爾維格和凱瑟琳·澤塔·瓊斯（嚴格來說她們爭的是女一番，這部戲真正的一番似乎是正中間的理查·基爾）。
《俠盜魅影》的海報則屬于更聰明的升級版，按照從左到右的視覺順序，讀名字塞爾瑪·海耶克是一番，看形象佩內(nèi)洛普·克魯茲是一番，任誰都挑不出毛病來。
還比如《總統(tǒng)班底》這部雙男主戲，羅伯特·雷德福是海報和預告片中的一番，達斯汀·霍夫曼是影片字幕中的一番。
有時候，只靠活用片頭和片尾字幕也能實現(xiàn)“雙一番”。
像《邁阿密風云》，片頭是杰米·?？怂沟拿衷谇?，片尾是科林·法瑞爾在前。其實法瑞爾一直對此耿耿于懷。要知道，影片籌拍時，他還是絕對的一番，杰米·?？怂怪皇莻€配角。
沒想到2005年初，杰米·?？怂箲{《靈魂歌王》榮升新科奧斯卡影帝，《邁阿密風云》在次年暑期上映時，就變成 “雙一番”了。
所以，如果你是個大明星，請不要忽視戲里的任何一位搭檔，某種意義上，他們都是能跟你撕番位的潛在對手。
五
其實，還可以壓軸
“Last but not least。（最后的未必不重要。）”這句英語很能說明一些問題，就像中國人說的“壓軸”。
電影圈也有這樣的現(xiàn)象，某些明星的名字在演員字幕的最后出現(xiàn)，還加以“和（and）”、“以及（with）”、“還有（and starring）”等前綴，恰恰不是因為他們咖位太低，而是因為他們名氣很大或者他們的角色有特別的意義。
比如塞繆爾·杰克遜，在幾部漫威電影中，他的名字都是最后出現(xiàn)。你敢說這位資深演員和他飾演的神盾局局長不重要嗎？
還有近些年的007電影，每次都是“朱迪·丹奇飾M”的字樣壓軸，其深意不言而喻。
“壓軸”這種方式在黃金時代的好萊塢已經(jīng)很常見。
比如《公民凱恩》的片頭，“奧遜·威爾斯飾凱恩”的字樣最終才出現(xiàn)。
對這位集編、導、演一身的天才而言，名字無論放在什么位置，都不能改變一個事實——《公民凱恩》永遠是屬于他的電影。
“壓軸”更多是片方采用的一種策略。
1944年的二戰(zhàn)片《東京上空三十秒》，主演是范·約翰森和斯賓塞·屈賽。
范·約翰森是人氣新秀，票房號召力正強，片方早已確定他是一番，但斯賓塞·屈賽又是得罪不起的大明星，為了避免他因居于二番而有所不滿，制片人特地讓他“壓軸”。不僅如此，在片頭字幕和海報上，屈賽名字的字體都比約翰森要大。
近百年來，“壓軸”一舉也衍生出豐富的功能和含義。
有時候，它代表一種尊敬——1978年《殺人蜂》的片頭演員字幕，就讓黃金時代的老將弗雷德·麥克默里和亨利·方達雙人壓軸。
有時候，它是一種補充——《第五元素》讓戲份不足十分鐘的盧克·佩里壓軸，因為他是女粉無數(shù)的當紅偶像，能吸引更多票房。
有時候，還能拿它玩?！热纭妒_漢》的片頭就出現(xiàn)了“特別介紹 苔絲·歐申飾朱莉婭·羅伯茨（Introducing Tess Ocean as Julia Roberts）”，沒錯，就是故意寫反的。
在好萊塢電影的片頭字幕中，可以用不同的單詞引出壓軸者的名字，到底用哪個詞，其實非常講究。
來看《指環(huán)王：魔戒再現(xiàn)》，“Featuring Sean Bean， With Ian Holm， And Andy Serkis as Gollum”，肖恩·賓、伊恩·霍姆和安迪·瑟金斯三人壓軸，為什么每個演員用的前綴單詞完全不同？如果你是《指環(huán)王》系列的忠實粉絲，相信能品出其中的味道。
六
人太多，怎么撕
好萊塢時不時會拍一些明星云集的電影，人太多，番位怎么撕？
聰明的片方早就想出了辦法。既然大家戲份都差不多，就別再爭一時短長，制定一些大家都必須遵守的硬性規(guī)則——比如，按姓氏字母排序確定排名。
1977年的二戰(zhàn)大片《遙遠的橋》集中了肖恩·康納利、邁克爾·凱恩、安東尼·霍普金斯等14位著名演員，幾乎每個人都有當一番的經(jīng)歷。
但這是一部群戲，姓氏字母排名法，可以讓大家安心合作。
《遙遠的橋》
肯尼思·布拉納1996年拍《哈姆雷特》時，請來約翰·吉爾古德、查爾頓·赫斯頓、杰克·萊蒙等數(shù)位資深大腕扮演配角。
但無論是在影片的海報上，還是在片頭的字幕中，他們都跟后輩演員們一起遵循姓氏字母排名法。
在英國影壇，這似乎成了一種約定俗成的規(guī)矩，“哈利·波特”系列電影的演員字幕，在三位童星的名字之后，其他演員的名字也是按照姓氏字母順序出現(xiàn)。
美國人卻常常成為規(guī)則破壞者。
比如以群戲著稱的《十一羅漢》，幾位主要演員按照姓氏字母排名法，應該是“唐·錢德勒、喬治·克魯尼、馬特·達蒙、安迪·加西亞、布拉德·皮特和朱莉婭·羅伯茨”。
但在片頭字幕中，打頭的是喬治·克魯尼（George Clooney），唐·錢德勒（Don Cheadle）消失了。
顯然，片方既想避免大明星之間的排名問題，又不想讓唐·錢德勒的名字出現(xiàn)在喬治·克魯尼之前，畢竟前者只是一個名氣不大的黑人演員，而后者正當紅，是整部戲的靈魂人物。
幾番交涉過后，唐·錢德勒最終放棄了署名。這樣一樁幕后事件，如果發(fā)生在二十年后種族平權運動高漲的今天，簡直無法想象。需要唐·錢德勒去撕的，顯然不是番位那么簡單。
七
有人不僅不爭，還不要署名
有人為了名列首位而明爭暗斗，有人卻干脆不要署名。
這樣的例子還不少，原因也是五花八門。
有些是因為影片本身情節(jié)需要，有些是因為更多私人考慮，甚至關乎公司政治、藝德人品。
加里·奧德曼在雷德利·斯科特導演的《漢尼拔》中扮演了一個完全不以真面目示人的角色，為了在上映時保持神秘感，他主動要求自己的名字不出現(xiàn)在演員表中。
但在片尾的經(jīng)紀團隊字幕中，我們還是能發(fā)現(xiàn)一個破綻——“內(nèi)森·默里，奧德曼先生的助理”。
后來，《漢尼拔》影碟版的片尾還是給加里·奧德曼加了名字。
其實這種為了保留懸念而不給演員署名的做法，早在1931年的《弗蘭肯斯坦》中就采用過。
最著名的一次則是《七宗罪》，扮演反派的凱文·斯派西的名字不僅沒有出現(xiàn)在片頭，許多映前廣告里也沒有。
馬特·達蒙在《星際穿越》里也沒有署名，他出演的消息在上映前也一直保密。這是導演諾蘭的決定，顯然，達蒙此前一貫演老好人，諾蘭想用這一點來迷惑觀眾。
很多明星不是不署名，而是用了另外一個名字。
約翰·韋恩演了老友約翰·福特的兩部電視作品《貨車》和《閃爍的刺》，但都沒有署名——或者說，沒有署真名，演員表中的“邁克爾·莫里斯”和“馬里恩·莫里森”都是他，他本名叫馬里恩·邁克爾·莫里森。
《地震》的演員表中有一個叫“沃爾特·馬圖桑斯卡雅斯基”的人，其實是沃爾特·馬修，他免費客串了一個小角色。
有的明星在影片中根本就不叫客串，只能算“出現(xiàn)”， 沒有臺詞，干脆是背景中的路人甲，鏡頭一掃而過，就像《大馬戲團》中觀眾席里的賓·克羅斯比和鮑勃·霍普。
派拉蒙不能給他們署名，一旦用了就有借其宣傳的嫌疑，并要因此另外付出高額酬勞。這樣的事發(fā)生在兩個公司之間就會更麻煩。
米高梅的《叛艦喋血記》在加州海岸拍攝時，正好詹姆斯·卡格尼在附近度假，他主動找到當導演的老友弗蘭克·勞埃德，要了一個水手群演的角色演著玩，有一個鏡頭還被剪到了戲里。但詹姆斯·卡格尼當時是華納的一哥，無論是從公司競爭的角度，還是從財務的角度考慮，米高梅都不可能給他署名。
這些都可以理解，最令人奇怪的是，有些演員明明戲份不少還不要署名。
比如四個導演合作的《四個房間》，布魯斯·威利斯演的是昆汀執(zhí)導的那個故事，因為是幫老朋友的忙，他免費出演，還拒絕署名——大概是為了避免跟演員工會的片酬條款發(fā)生沖突。
還有一些戲份不少但不署名的例子，原因至今不明，比如《兒女一籮筐》里的阿什頓·庫徹（兒女太多給忘了？）、《博物館奇妙夜》里的歐文·威爾森（因為他演了個展品？）。再比如《律師事務所》中的吉恩·哈克曼，論戲份，他是不折不扣的男二號，卻主動拒絕署名。
為什么？
現(xiàn)在來看，這很像一種抗議。那是1993年，作為頭號主演的湯姆·克魯斯紅得發(fā)紫，他的名字不僅在片名前出現(xiàn)，而且跟片名字體一樣大！不署名，或許是一位資深老演員對于片方過分寵溺“流量”行為的無聲的抗議。
?
相關文章
-
國家一級演員王二妮：因買不起房回到農(nóng)村，如今放牛帶娃成日常
要說現(xiàn)在什么最貴，那肯定就是房價了，多少人奮斗一輩子都買不起一套大房子。老一輩為了孩子的房子也是操碎了心，從孩子小的時候就開始為他存錢，一直等到孩子畢業(yè)結(jié)婚買房了，才放下...
2021-04-08 20:13:23 王二妮國家一級演員放牛帶娃 -
步步驚心玉檀扮演者葉青被出柜 疑似與香港演員甜妞女兒在一起
很多人認識葉青都是通過步步驚心這部劇，葉青是丫鬟玉檀的扮演者，劇中是一個善良單純的人，不過這幾年很少看到葉青的身影了。步步驚心玉檀扮演者葉青被出柜，葉青被爆料和香港演員恬妞的女兒朱曉彤關系不一般。這到底是怎么一回事呢？小編今天就來揭秘一下。 玉檀扮演者葉青被出柜 在2015年的時候，香港媒體報道恬妞的女兒...
2021-04-03 21:18:05 驚心扮演者香港 -
鄧紫棋新歌疑似內(nèi)涵華晨宇 歌詞就差寫上華晨宇的名字了
最近鄧紫棋發(fā)行了新歌超能力，不過大家關注的點并不在于這首歌好不好聽，而是這首歌似乎是在內(nèi)涵華晨宇。有網(wǎng)友發(fā)了一個鄧紫棋新歌疑似內(nèi)涵華晨宇的帖子，不少網(wǎng)友也在下面留言表示自己也有這種感覺，覺得鄧紫棋的這首新歌就差直接寫上華晨宇的名字了。網(wǎng)友們?yōu)槭裁炊歼@樣說呢？小編今天就來揭秘一下。 鄧紫棋新歌疑似內(nèi)涵...
2021-04-03 21:00:58 新歌寫上就差 -
老演員韓影發(fā)文稱當年打殘新鳳霞的 不是張少華而是劉敏庚
張少華前幾日不幸離開了這個世界，很多人表達了不舍，但是也有一些人事怒罵她的。這些人之所以罵張少華，是因為網(wǎng)上傳聞的張少華打殘新鳳霞的故事。老演員韓影發(fā)文稱當年打殘新鳳霞的不是張少華，而是另有其人，這個人是劉敏庚。 韓影揭秘新鳳霞事件真相 韓影絕對是很資深的老演員了，她出演過渴望，我愛我家，大宅門等經(jīng)典...
2021-04-02 17:39:26 發(fā)文當年演員 -
賈景暉陪你一起長大中演誰 賈景暉現(xiàn)實中的老婆竟然是女演員她
最近在湖南衛(wèi)視熱播的電視劇陪你一起長大，受到了很多觀眾的喜愛，賈景暉也有出演這部劇，在劇中飾演重要角色。賈景暉陪你一起長大中演誰？賈景暉劇中的老婆是胡可，但現(xiàn)實中賈景暉的老婆竟然是女演員她！小編今天就來介紹一下。 賈景暉陪你一起長大中演誰 賈景暉在陪你一起長大中蔣博，劇中他和胡可飾演的何景華是夫妻，不...
2021-04-02 10:42:55 陪你女演員老婆 -
S.K.Y成員胡文煊被曝疑似插足一對拉拉戀情 出軌方是女演員陳思琪
最近不知道是不是流行錐愛豆，近日又有一名男愛豆被錐了，快來看看哪家的粉絲又塌房了！S.K.Y成員胡文煊被曝疑似插足一對拉拉戀情，這對拉拉中出軌胡文煊的是女演員陳思琪。具體怎么回事呢？小編今天開扒一下詳情。 胡文煊疑似插足一對拉拉戀情 爆料者稱陳思琪是個雙性戀，和自己的女性朋友在交往。結(jié)果沒想到朋友竟然發(fā)現(xiàn)...
2021-03-30 22:07:14 女演員拉拉戀情 -
番位是什么意思？演員在宣傳海報中排名 明星番位之爭到底有多嚴重
番位是演員出現(xiàn)在宣傳物料和電影中的排位次序，“一番”也就是排在第一位的演員。一般來講，“番位”是按演員的影響力來排的，甚至與藝人在片中實際戲份比重無關。所以，那些戲份并不重的知名演員可以在宣傳中排在第 ......
2021-03-29 14:53:25 有多之爭宣傳海報 -
68歲TVB演員迎來感情第二春 女友是小他20歲的內(nèi)地投資女
TVB有很多演員，之前又媒體統(tǒng)計差不多有300多個。其中很多配角演員，在TVB各大電視劇中露臉，比如說羅莽，喜歡看感覺的小伙伴對于羅莽的這張臉絕對很熟悉的。68歲TVB演員迎來感情第二春，而女友則是小他20的，做投資行業(yè)的內(nèi)地女子。 68歲TVB演員迎來感情第二春 羅莽之前有過一段婚姻，但不幸的是他的妻子在1989年的時候去...
2021-03-27 15:30:59 演員女友感情 -
吳莫愁轉(zhuǎn)行做演員 出演大宋宮詞女配
提到吳莫愁的身份，大家想到的肯定是歌手。不過作為歌手的她，感覺在娛樂圈消失了很長時間。還以為吳莫愁就此會在娛樂圈消失呢，但是沒想到吳莫愁轉(zhuǎn)行做演員了。最近播出的古裝劇大宋宮詞中，大家就看到了在劇中飾演女配鐵鏡的吳莫愁。 吳莫愁轉(zhuǎn)行做演員 突然在大宋宮詞中看到吳莫愁的身影，不少網(wǎng)友表示非常不適應。吳莫愁...
2021-03-26 22:54:51 大宋莫愁演員 -
TVB資深演員夏玉麟自曝已經(jīng)是肺癌晚期 沒錢治病親友全失聯(lián)
很多80后和90初的小伙伴，應該都特別喜歡看TVB的電視劇，那大家對于夏玉麟的臉應該挺熟悉的，他出演了不少TVB的電視劇。TVB資深演員夏玉麟自曝已經(jīng)是肺癌晚期，夏玉麟今年已經(jīng)68歲了，在2018年的時候被查出肺癌晚期，結(jié)果沒想到生病期間竟然遭到了親友的離棄。具體是怎么一回事呢？ 夏玉麟自曝已經(jīng)是肺癌晚期 夏玉麟最近接...
2021-03-26 22:15:42 肺癌沒錢晚期
| 留言與評論（共有 0 條評論） |
