作者：卡夫卡很忙
來源：局外人的視界（ID：hooyar_380097485）

27日68歲的香港明星吳孟達因病離世，而他曾經的黃金搭檔周星馳這幾年官司纏身，不復當年的風光模樣。

今年的春節檔以78.25億票房的成績收官，再一次創下了新記錄，但這些能吸引全國人民買單的電影里，再也

當星爺的《新喜劇之王》看得人的尷尬癌都快犯了的時候，資本已經把那些年曾經創造出無數輝煌的香港電影徹底拋棄了。

我們這一批人曾經靠著懷舊的情懷，把欠星爺的電影票補上，后面新一代買單的觀眾，認為自己可沒欠誰什么，所以情懷這件事，終究還是不能當飯吃。

去年直播帶貨很火的時候，也有機構找到了吳孟達帶貨，一場直播收費15萬，最后只賣出去了9包大米，其中還有兩包是自己人買的。

終究香港電影最輝煌的時代已經過去了，那些曾經國民級的藝人們，新一代的消費者們壓根都沒有聽說過。

所以買大米隨便點一下淘寶大把賣家，為啥非要買你帶貨的呢？

假如演員們連帶貨的本事都沒有了，那么資本憑什么給你高收入好待遇？

聽說達叔最后這幾年生活壓力相當大，三個太太，五個子女要養，每個月家用都有九十萬之巨，但收入顯然是有點跟不上的。

今年2月份《王牌對王牌》節目里，達叔最后一次登上熒屏，在觀眾面前大嘆自己身體已經跟不上從前了。

本身以肝癌晚期的境況，最后還上綜藝，總歸是負擔太重，無法安心在家養病，蕭瑟樓臺畢竟也要被現實里的負擔催逼。

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逼乎上有個問題是：香港電影沒落了嗎？原因是什么？

引來當年引領港片賣座風騷的王晶前來作答。

王晶把問題歸結于臺灣市場崩盤了。

想起王晶那張肥膩的臉，真有點好笑，難道90年代以后，臺灣人不看電影了？何況日漸成熟豐盈的內地電影市場起來了，你看現在內地票房大賣的，動輒幾十個億的收入，難道這還供養不起香港電影？

白癜風導演后來票房賣不動，于是大罵觀眾都是垃圾，但觀眾寧可給垃圾奉獻票房，也不給您票房，自己心里難道沒有數？可能在觀眾心里，您連垃圾都不如。

正如香港電影，王晶能大言不慚的說出，臺灣崩盤導致香港電影群滅，然而臺灣的票房又是從哪里來的？真是一點數都沒有？

有一部非常有名的電影叫《黑金》，講的是那些年，金融業還沒有摻和到洗錢行業里，臺灣政壇的亂象。

現在大家都像美國看齊，都講究一個系統性的貪腐，成體系，金融化以后，黑即是白，白就是黑，很難說清楚。

從80年代開始，東南亞的毒梟們習慣跟臺灣合作洗錢，那時候臺灣還沒有公開成為詐騙島，禮義廉恥還是要講一下的，老派的黑社會看準了電影這個行當，但本地電影洗本地黑錢，總覺得有點說不過，剛好香江群英薈萃，各種零落文化人多得很，于是資金一股腦的過來捧場，催生了紅火的香港電影。

其實很簡單，當年都是小制作，大紅大紫的明星，一年能拍二三十部片，藝人不樂意，還有黑社會拿槍逼著拍。

老派的黑社會還是講一點武德，錢給的多，給得爽快，至于電影有沒有格調，那就呵呵噠了。

油膩如王晶，天天在屎尿屁里打轉以后，也會突然動了情腸，花錢幫人拍一些文藝片，這跟如今的油膩中年男喜歡糾纏清純少女，從本質上講，沒啥區別。

然而自從日本泡沫經濟被積爆以后，亞洲金融圈開始整個被華爾街勢力入侵野區，正規的刷過以后，黑錢也開始大受歡迎了。

與此同時，金三角的毒品生意自從坤沙洗手不干以后，也已經開始沒落了，老一輩因為國民黨當年關系整出來的販毒網絡就此日漸式微，所以以洗錢為目的的拍片需求斷檔了。

本公眾號的讀者都對金融洗錢大法不太陌生，看看港股那些幺蛾子，一天可以漲幾倍，一天可以跌掉90%以上，漲跌如同潮汐，大把的錢從一個口袋合法的轉移到另一個口袋，只需要點擊一下電腦，這可比拍電影來的高大上多了。

但是全世界的人都有娛樂的需求，好電影誰都想看，為什么沒有人選擇去電影院看HK電影呢？

當年我第一次吃KFC，以為天下美味，后來生活水平慢慢提高了，只有實在沒有辦法才吃KFC，炸雞沒有變，變的是人的口味。

同理香港電影。

王晶的屎尿屁幾十年，剛開始看到時候，都還能把你逗笑了，現在網絡那么方便，各種梗層出不窮，你再拋出屎尿屁的一套，只會讓人覺得尷尬和不適，觀眾的口味提升了，而他們還停留在過去，不被拋棄才怪呢。

當年HK電影采取的是一種瘋狂養蠱式的玩法，大把錢，大把劇本，幾百部爛片里，偶爾有那么1%出挑，立刻風靡整個華語娛樂圈，甚至引來好萊塢學習。

但如果資金都撤走了，一年開工幾部，恐怕連一部能看的都沒有。

經典韓劇《請回答1988》里，韓國少年們坐在錄像機前目瞪口呆的看港片，男孩子們的夢中情人一律都是王祖賢，王祖賢拍過的片子將近百部，印象最深刻的還不是《倩女幽魂》？

假如沒有聶小倩加持，誰還記得她？

后來資金開始謹慎了，以賺錢為需求，不再廣撒網多撈魚，而是走精品路線，港片立刻就開始完蛋了。

一定是當年那些有市場的導演才能拿到投資，但大家在資本的KPI考核之下變得非常謹慎，只會想著怎么重復過去的成功。

回歸以后，內地市場對香港電影敞開大門，但香港電影終于也開始自我擰巴起來了。

就像一個非常有名的港毒藝人黃秋仁，在沒回歸之前，天天唱我的中國心，回歸以后，看到內地一天天發展起來，而HK停滯不前，又引發了他的另類抵抗情緒。

這不是自己找不痛快嗎？

一度HK電影總以為自己代表文化，但正如KFC不能代表美食，在我們還沒有見過世面的時候，驚為天人，慢慢終于發現，不過是垃圾食品而已。

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后來那些HK電影人都紛紛北上，到內地來拍合拍片。

有些恩怨情仇，許多人還記得。十年之前，內地藝人在HK是如何的受排擠，受冷落，連章子怡那樣號稱“國際化”的大明星，一樣被《蘋果》們譏諷得體無完膚。

再往前，八九十年代，第一波跟HK搞合拍的內地藝人，主演的收入還比不過那邊的零時工，收入上有代差，未免言語上就諸多冒犯了。

而HK國際金融中心的地位也漸漸立起來了，到底靠誰國際了呢？是港英遺澤，還是內地反哺？香港媒體揣著明白裝糊涂，說白了，挾洋自重而已。

正如HK電影，一直還搞不清楚自己到底為啥不行了。

然而還總記得自己當年很行的時候，于是拿錢的時候挺痛快，拿到錢之后，喜歡找不痛快，怎么看怎么別扭。

其實后來香港也有些好片子，只不過是寫香港人自己市井生活的那種，但格局太小了，無法引起廣泛的共鳴，總歸審美的終結是彼此之間的三觀在打基礎。假如他們現在還無法轉變觀念，那又怎么可能引起觀眾掏錢的興趣呢？

這個春節檔最黑的黑馬《你好！李煥英》，沒有什么特效，沒有大場面，沒有小鮮肉大明星流量擔當，但最后票房成了國內前三。

然而香港電影是不可能拍出這種片子的。

你可以大罵好萊塢太不給活路，天天大制作，咱們沒錢斗。

但真的只需要錢嗎？大片票房撲街的大把。

達叔從前的好搭檔周星馳最后一部賣座大片《美人魚》，照我看，簡直是在侮辱人的智商，他眼里中國人富裕了就是這個傻逼樣？

當然，我也能看出他們撕心竭力的想討好，所以搞出的夸張。

所以根本上，香港電影壓根沒想過怎么敬業，好好的尊重自己的觀眾。

他們只不過是另一種白癜風導演，賺了以為可以把觀眾當猴耍，沒達成目標大罵觀眾垃圾，然而唯一沒想過的就是反省自己。

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吳孟達是一位好演員，他比敬業更敬業多一點，還帶著老牌香港大佬們的氣度，所有跟他合作過的，哪怕是個群演，都對他贊不絕口。

他病后拍過一部《流浪的地球》，因為劇組經費緊張，只拿到了20萬的片酬，還因為身體問題，差點在吊威亞的時候昏死過去，以致于拍戲拍得痛哭流涕。

然而，這個世界本就是這樣殘酷。

有沒有可能，很多人賺了許多錢，并不是因為他就那么值錢，該賺那么多錢，只不過是機緣湊巧，趕上了好時候。

后來好日子過去了，風水輪流轉，因此就像那些普通配角一樣賺辛苦錢，這讓人更辛苦。

世界上的一切都是有因果的，當年太過瘋狂，透支了太多，所以無論在事業上還是在身體上，都那么眼見的走了下坡路。

我想起劉禹錫的那首竹枝詞里的一句：花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁。

達叔終究還是個好人，這潦倒的結局因此格外讓人唏噓。

我們都記得他最后一篇微博，那時候HK亂著呢，達叔寫道：我是中國人。