經典詞牌《一剪梅》中的“一剪”到底是何意?古代文人確實挺講

古詩詞作為我國傳統文化的重要組成部分,一直以來都備受大家所喜愛。而它們也貫穿了我們的學生時代,從小到大我們背誦的古詩詞加起來起碼也有數百首。在讀過這么多古詩詞以后,相信很多人都發現了一個問題,那就是古詩一般詩題很少相同。但是詞就不一樣了,叫《漁家傲》、《采桑子》、《浣溪沙》、《如夢令》等的同名詞作數量很多,這是為什么呢?

其實這主要是因為詞和律詩在格式上是有很大不同的,律詩只有四種格式,但詞卻有上千種格式。詞起初被稱為“曲子詞”,它最早是為了配合宴樂樂曲而填寫的歌詩,它上千種不同的格式背后其實就是上千種不同的“曲調”。像《漁家傲》、《浣溪沙》等這些其實都是曲調名,也就是我們常說的詞牌名,它們和詞本身的內容是沒有太大關系的。就像詞牌《浪淘沙》的詞,并不一定是寫浪或者寫沙。
那么這些詞牌最初又是怎么命名的呢?其實不同的詞牌它們的來歷也不盡相同,有些是取原本曲調的名字或代號,如《菩薩蠻》;有些則是摘取詞中的字為詞牌,就像《憶江南》便是取自白居易的名句“能不憶江南?”;有些則原本便是詞的題目,就像《漁歌子》最初便是詠的打漁,流傳開來后便成了詞牌。

而我本期要向大家介紹的正是經典詞牌《一剪梅》的來歷,相信大家第一次見到這個詞牌的時候都很詫異,好奇其中的“一剪”到底是什么意思?梅花和剪刀似乎并沒有什么直接關系,古人這是在“瞎湊”嗎?
其實《一剪梅》這個詞牌很多人經常都在念,但是卻并不懂它的意思。要理解這個詞牌,就要從它的由來說起。《一剪梅》這個詞牌是以北宋詞人周邦彥的《一剪梅·一剪梅花萬樣嬌》為正體,而它的由來正是取自這首詞的首句“一剪梅花萬樣嬌”,所以要探知它的意思,就要從這首詞入手。

《一剪梅》
一剪梅花萬樣嬌。斜插疏枝,略點眉梢。輕盈微笑舞低回,何事尊前,拍手相招。
夜漸寒深酒漸消。袖里時聞,玉釧輕敲。城頭誰恁促殘更,銀漏何如,且慢明朝。
周邦彥這首詞寫得很有巧思。自古以來,以花喻美人的寫法很常見,但是將花比作女子的寫法卻并不多見。在上闋周邦彥便是將梅花比作嬌美的女子,斜插的花枝如同女子彎彎的眉梢,花枝擺動便如同女子在輕歌曼舞,讓人沉醉。

上闋詞人將花喻為美人其實還有一層原因是他飲酒賞梅有點醉意。但是到了下闋隨著夜深,詞人慢慢酒醒,眼前的梅花不再被他看作美女,但或許是酒醉時的將梅花看作女子的遐想惹起了他的相思,他不由想起心上人,不知此刻的她是什么樣的。正當他要陷入回憶的時候,耳邊卻傳來打更聲,讓他想要回憶都不得,可以說哀傷至極。最后詞人感嘆,多想這太陽不要升起,明天不要到來,讓自己沉醉在這凄清的夜里。

從這首詞分析,“一剪梅花萬樣嬌”中的“一剪梅”就是一枝梅花的意思。梅花在古代是有特殊的象征意義的。當年南朝范曄思念好友陸凱的時候,便寄贈了一枝梅花給對方,還附詩一首“折梅逢驛使,寄與隴頭人。江南無所有,聊贈一枝春”。此后梅花便有了寄托相思之意。
那周邦彥為什么要用“一剪梅”而不是“一枝梅”呢?唐代大詩人賀知章有“不知細葉誰裁出,二月春風似剪刀”的詩句,春柳被“春風”裁剪成片片細葉。“一剪梅”其實便是化用了這層意思,梅花被冬日的霜雪裁剪修飾,于是有了“一剪梅”的說法。

所以這里的“一剪梅”其實就是“一枝梅”的意思,它的由來并不是詞人隨手寫就,而是有其深意所在。不得不說,古代文人在遣詞用字上確實挺講究,我們很多時候了解的只是詩詞字面的意思,但它背后還有著更深一層的象征意義等待著我們去挖掘。
除了《一剪梅》這個詞牌,大家還知道其他詞牌背后的故事嗎?如果知道不妨在評論區分享給大家。

